Cruzando os EUA: Memphis fala de Elvis e segregação

Se você vai conhecer Memphis, é melhor fazê-lo em um Cadillac bege de 1955. O mais famoso filho da cidade, Elvis Aaron Presley, dirigia uma versão cor-de-rosa do mesmo carro - mas ele era o rei do rock n' roll e eu sou apenas um blogger escocês branquelo, então acho que não faz sentido tentar competir.
Essa é a parada mais antecipada da minha turnê pelos Estados Unidos. Como milhões de outras pessoas, minha apresentação à América foi feita pela sua música. E aqui é onde muito do som moderno dos Estados Unidos foi criado.
Meu motorista foi Tad Pierson, 56 anos, um nativo do Kansas que se mudou para cá por causa de seu amor pelo blues, e que agora administra a empresa de turnês American Dream Safari. Ele me disse que muito da música americana nasceu da interação entre negros e brancos e que Memphis, por sua proximidade com o delta do Mississipi, estava na posição perfeita para explorar essa interação.
Veja Elvis, por exemplo. Tad me levou para a casa onde o futuro astro viveu entre os 12 e 16 anos de idade, um apartamento desinteressante em um projeto habitacional no norte da cidade.
Durante o período de segregação racial nos Estados Unidos, essa foi uma área apenas branca, e Presley freqüentou uma escola só para brancos. As aulas de Isaac Haynes eram dadas em outra instituição, apenas para negros, a alguns metros de distância.
"Mas, obviamente, havia interação entre famílias brancas e negras por aqui", disse Tad.
"Elvis se apropriou pesadamente da cultura negra - musicalmente, estilisticamente. Ele freqüentava igrejas negras, não tanto para rezar, mas para ouvir a música."
Como resultado, após Elvis ter gravado That's All Right (Mama) no Sun Studios em 1954, os ouvintes inicialmente pensaram que ele era negro. Mas Tad acredita que foi a habilidade de Elvis de vender este tipo de música para uma audiência branca, além de trazer influências tradicionalmente brancas para a mistura, que fez o rock n' roll tão potente.
E em 1957 a Stax foi fundada do outro lado da cidade. Durante os anos 60 e 70, a gravadora de soul lançou uma série de álbuns fantásticos principalmente de artistas afro-americanos - Otis Redding, Sam e Dave, Carla Thomas e Hayes entre eles.
Mas, como Tad disse, a "Stax surgiu em uma época em que, inacreditavelmente, isso não era aceito". Os fundadores da gravadora eram brancos, assim como metade dos membros das bandas da Stax, Booker T e os MG's.
E a história de Memphis não era, infelizmente, apenas sobre harmonia e tolerância. Tad me levou à igreja onde Martin Luther King fez seu discurso profético "Eu estive no topo da montanha". No dia seguinte, ele foi assassinado no motel Lorraine, preservado hoje como parte do Museu Nacional de Direitos Civis.
E apesar de essas comunidades terem uma história musical rica, a pobreza ainda era um grande problema por aqui. Nós passamos por bairros lotados de estabelecimentos comerciais fechados e casas despencando.
De repente, Tad viu alguém que conhecia.
Charles "Pee-Wee" Mason, animado aos 72 anos, apertou minha mão. Ele me disse que os negócios vão bem. Além de ter seu próprio açougue, ele aluga um corredor de lojas modestas - um mercado de peixe, uma lanchonete e um local para descontar cheques.
"Estou aqui desde 1969. Foi bom para mim", disse. "A economia é bastante apertada, mas estamos sobrevivendo. "
Esse bairro parece uma locação improvável para encontrar otimismo entre as manchetes pessimistas da crise econômica.
Mas Tad me deixou com a teoria de que a visão de prosperidade de seus conterrâneos pode ser encapsulada por seu mais famoso residente.
"Elvis se formou do colegial em 1953 aos 16 anos", disse Tad. "Quatro anos depois ele pagou por Graceland em dinheiro. É uma história do sonho americano."
"Mas ao final de sua vida, os excessos e o sucesso o mataram. O sonho americano está começando a ficar gasto nas pontas."
*Jon Kelly é jornalista da BBC e está cruzando os Estados Unidos em um ônibus. Por onde passa, ele entrevista americanos sobre qual é o melhor rumo para o país
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PAUL MCCARTNEY LANçA DISCO PARA AS PISTAS EM NOVEMBRO

RIO - The Fireman - projeto de música para as pistas de dança quePaul McCartney desenvolve desde 1993 em parceria como o músico eprodutor Youth (do grupo Killing Joke e produtor do Verve) - tem disconovo agendado para o dia 17 de novembro. "Electronic arguments" traz13 faixas, todas escritas por McCartney, e pela primeira vez terámúsicas cantadas. O último CD do Fireman, 'Rushes", foi editado em1998. No Globo ONline de hoje.

A jovem guarda desvirtuou a família brasileira

Biquíni é bom, eu sei, mas quando vi o Jânio Quadros dizendo que proibiu os biquínis em respeito às damas paulistas, minha aura emanou a cor da austeridade e me indignei com o uso dessa pouca vergonha tanto quanto as velhinhas da década de 50 se indignaram com os Beatles. Vocês conseguem entender a nobreza de caráter necessária para alguém decretar uma lei, qualquer lei, em respeito às damas paulistas? Tudo que é feito em respeito às damas paulistas está correto, tudo; e quem disser o contrário vai tomar uma guarda-chuvada.
Jânio Quadros olhando muito indignado o uso da peça em questãoA opinião do brasileiro é que as paulistas são sem graça, mas como a opinião de quem elege o Lula não deve ser levada em consideração, vamos imaginar a opinião de um brasileiro ideal, teoricamente ideal: um brasileiro sensato que, quando ouve alguém falar das paulistas, não é afetado pela fúria impressionante de subir numa mesa se chacoalhando como num ataque de terror noturno gritando "Paulistas não têm essa malemolência aqui ó, ó, ó, ó!". Esse brasileiro idealizado, bonitinho e bem-comportado deixaria de lado todo aquele seu rancor primitivo verde-amarelo para enxergar pela primeira vez a sutileza da graça paulista. É preciso mesmo um mínimo de civilidade para se admirar uma paulista e por isso não discuto quando um bárbaro ofende sua beleza. São pessoas sem a menor sensibilidade, dessas que se entediam num concerto de Tchaikovsky ou que resmungam da ostentação da igreja católica, porque, né, pessoas morrendo de fome e o Vaticano naquela ostentação toda e que é um grande absurdo, aquela ostentação lá, e todas estas chateações de sempre. Mas, em suma: poetas escreveriam versos memoráveis diante de uma paulista. Já um viking, quebraria o osso de uma baleia na sua cara. É a diferença que distancia os mundos. Entretanto, você pode muito bem recorrer à primeira emenda da constituição norte-americana ― que conheço devido às muitas horas que passei assistindo os episódios de Law and Order: Special Victims Unit ―, e reclamar a liberdade dos indivíduos de serem bárbaros e de se entediarem num concerto de Tchaikovsky ― a grande liberdade de bocejar nos concertos de Tchaikovsky ― e de resumirem a complexa estética das paulistas a uma mera sem-gracice e o que é que eu tenho a ver com isto etc., mas posso eu, de igual maneira, recorrer à droga da primeira emenda norte-americana e me dar o direito de considerá-los os bárbaros de sempre, que não têm a autoridade de questionar os concertos de Tchaikovsky e as qualidades civilizadas das paulistas. E estamos conversados, eu e os que conversam comigo. Um bom exemplo de civilidade das paulistas, que muitas vezes é visto como frieza e falta de, perdão, calor humano, é o respeito pela privacidade alheia. Jamais aconteceu na história de uma paulista puxar assunto com alguém no metrô sobre o jogo da Ferroviária. Jamais! As paulistas, meus caros, respeitam a privacidade alheia até na discrição de sua beleza. Uma paulista nunca cometeria a indelicadeza de ser bonita demais. Os homens podem negar ― eu mesmo negaria até a morte ―, mas não é muito agradável o tipo que fica a nos dar ereções o tempo inteiro, ofuscando nossa mente com a violência de uma descarga elétrica que nos põe a gritar e a babar. Como disse Paulo Francis a respeito da Vera Fischer: olho pra ela e só consigo pensar em sexo. É possível ― por que não? ― que alguém verdadeiramente respeitável, por algum motivo que eu desconheço completamente, poderia achar mesmo que as paulistas têm a sensualidade de uma parede branca, mas acredito que pelo menos se sentiria muito embaraçado por isso e morreria para não admitir tal absurdo. Vizinhas fofocando quando passassem por ele fariam-no tremer e se sujar todo de café, como num sketch qualquer do Monty Python. Seria uma mancha terrível em sua reputação, quase como gostar de Marcelo D2 ou rinha de galo. É verdade, filhos já foram expulsos de casa por muito menos... Não, claro que não é verdade. Não é óbvio? Ou acreditaram no que eu estava falando? Relaxem, pelo amor de Deus, é tudo mentira. Mas deu pra convencer? É um bom exercício retórico, isto que eu fiz, gosto bastante de fazê-lo. A minha aula preferida na faculdade era dada por um professor da São Francisco que nos falava para defender causas impossíveis ― como as paulistas ― para tornar nossas retóricas eficazes e impressionantes. Na época, gostei tanto da idéia que passei meses defendendo o truco como modalidade olímpica, o governo de Luís XVI, a guerra contra a Malásia ― com o Lula na tevê falando "Isto é o que faremos com a porra da Malásia!" e esmagando um ovo na mesa ―, coisas do tipo. E até que é possível votar em Paulo Maluf com alguma dignidade, nem que seja apenas para descabelar petistas. Quer arruinar o dia de um petista? Chame Paulo Maluf de "Dr. Paulo". Você irá apreciar uma cena comovente. Com alguma criatividade e senso de humor é possível ficar do lado de tudo e de nada. Foi um dos ensinamentos que aproveitei na faculdade e que levarei para o resto da minha vida, no fundo do meu coração.Eduardo MineoSão Paulo, 29/9/2008

Governo britânico espiava Beatles - documentos secretos desclassi

Londres, 29 Set (Lusa) - Documentos secretos do governo britânico, agora desclassificados, mostram que diplomatas e polícias fizeram inúmeros relatórios secretos, durante oito anos, sobre os Beatles, anunciou o investigador Mari J. Cereghino.Tudo começou quando da viagem aos Estados Unidos da América dos Fab Four, em Fevereiro de 1964, e de uma festa na embaixada britânica, no fim da qual os Beatles se queixaram da segurança.Um artigo no Daily Express revelava então que uma fã tinha conseguido cortar uma madeixa de cabelo a Ringo Star. O Ministério dos Negócios Estrangeiros britânico quis saber o que se passou concretamente e pediu um relatório à sua embaixada de Washington.A partir dessa altura passou a existir uma vigilância quase constante de todos os passos da banda. Onde quer que se encontrassem, de Londres a Tóquio, os relatórios de diplomatas ou da polícia descreviam todos os passos dos elementos do grupo.Mais tarde, os principais alvos das autoridades passaram a ser John Lennon e Yoko Ono. A 18 de Outubro de 1968, são ambos presos no seu apartamento por posse de estupefacientes (cannabis).Dois anos mais tarde, um outro relatório informava sobre uma exposição de litografias, concebidas por Lennon, que retratavam o casal em várias posições sexuais. Oito das 14 litografias são apreendidas pela polícia e a exposição encerrada. O relatório descreve todos os actos sexuais representados.Contudo, as autoridades britânicas também se interessavam pelas finanças dos membros do grupo, mantendo uma contabilidade actualizada de quanto, de quem e de quê cada um deles recebia dinheiro.Curiosamente, faz também parte do espólio agora revelado o documento que marca o fim da banda. Trata-se do processo, que chegou ao Supremo Tribunal, instruído por Paul McCartney contra os seus três ex-companheiros, depois da dissolução do grupo em finais de 1970.John Lennon resolveu viver nos Estados Unidos mas aí passou a ser vigiado de perto pelo FBI porque esta entidade, então dirigida por J. Edgar Hoover, desconfiava seriamente dos conhecimentos sociais de Lennon.Angela Davis, do Partido Comunista Americano, e alguns dos membros dos Black Panther for Self Defense, grupo negro radical, faziam parte dessa lista.

Independentes reclamam de exclusão no MySpace Music

Uma agência que reúne selos independentes reclamou na quinta-feira de ter sido excluída do lançamento do site MySpace Music, que vai oferecer milhões de canções para serem ouvidas gratuitamente e baixadas por uma taxa.

O serviço é uma parceria do MySpace (que pertence à News Corp.) com quatro grandes empresas: Universal (subsidiária da Vivendi), Sony BMG, Warner e EMI. Centenas de selos independentes —representando artistas conhecidos, como Franz Ferdinand, Tom Waits, Arctic Monkeys e Bjork— ficaram de fora.

Cada uma das quatro grandes gravadoras tem uma pequena participação societária proporcional à sua participação no mercado fonográfico dos EUA. O faturamento, primariamente da publicidade, será dividido entre os selos e os artistas.

A agência Merlin, que representa gravadoras independentes do mundo todo, como Koch, Beggars Group, Tommy Boy e Domino, disse achar "frustrante" que o MySpace Music tenha começado a funcionar sem um acordo com as pequenas.

Juntas, as gravadoras representadas pela Merlin têm 9 por cento do mercado norte-americano, o que a colocaria em condições de igualdade com a EMI, a menor das quatro grandes.

Mas o executivo-chefe Charles Caldas disse que o contrato oferecido às independentes lhes dava uma participação apenas no faturamento dos anúncios, e não no crescimento do negócio MySpace Music como um todo —o qual seria alimentado por seus artistas.

No caso das grandes gravadoras, segundo ele, haveria lucro tanto com a publicidade quanto com o crescimento do serviço.

"Embora a Merlin continue as negociações, permanecemos extremamente preocupados no caso do MySpace Music que as grandes gravadoras estejam agindo não só como competidoras, mas, por meio de sua participação societária na empreitada, também como clientes e usuários finais", disse Caldas em nota.

Um assessor de imprensa da Merlin queixou-se mais tarde de que os selos independentes foram tratados como "cidadãos de segunda classe".

Em nota, a MySpace disse que a Merlin tem oportunidade para um acordo. "Oferecemos à Merlin um relacionamento que oferece para os selos e artistas da Merlin oportunidades iguais às oferecidas para todos os rótulos e artistas", disse a empresa.

O MySpace chegou a um acordo com a distribuidora independente de música digital The Orchard, que controla 1,3 milhão de faixas. Mas a Orchard não virou sócia do empreendimento.

Seu executivo-chefe, Greg Scholl, disse que essa opção lhe permitiu negociar uma participação "mais agressiva" no faturamento publicitário do que as quatro grandes sócias. Segundo ele, assumir uma participação societária não era prioridade para a The Orchard, que tem como clientes pequenos selos como Shanachie, Gut Recordings e Greensleeves.

Fonte: Terra

Novo formato 'físico' de música para rivalizar com o CD

SlotMusic
Novo formato 'físico' de música para rivalizar com o CD
As grandes editoras discográficas mundiais continuam a tentar controlar a queda nas vendas de música em suporte 'físico'. Só a compra online, em formatos digitais, aumentou.
Pedro Miguel Neves*
18:19 Segunda-feira, 22 de Set de 2008






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Cartão micro SD com o logo SlotMusic
Cada vez menos consumidores adquirem música em formato 'físico', seja ele o CD, o DVD ou o disco de vinil. Talvez por isso a SanDisk (fabricante de produtos de armazenamento de memória), em conjunto com as quatro maiores editoras discográficas mundiais, se prepara para lançar o SlotMusic. O novo produto é um cartão de memória micro SD, de 1 gigabyte, pré-carregado com o álbum que pretende adquirir. A música, segundo a SanDisk, será disponibilizada num formato de alta qualidade (MP3 a 320 kilobytes por segundo) que poderá ser tocado virtualmente em qualquer computador com ligação USB, em leitores de MP3 e em grande parte dos telemóveis. Cada cartão inclui também um adaptador USB e pode trazer extras como as letras das músicas, vídeos ou conteúdo criativo escolhido pelos artistas. A música será comercializada sem DRM (digital rights management), podendo, por isso, ser copiada livremente. Para começar a ouvir a música, tem apenas de introduzir o cartão no dispositivo escolhido (computador, leitor de MP3 ou telemóvel), sem necessidade de efectuar 'downloads' ou escrever qualquer palavra-passe. A Sony BMG, a Warner Music, a Universal e a EMI são as companhias discográficas que apoiam este novo suporte. Prevê-se que o SlotMusic comece a ser vendido em meados de Outubro, nos Estados Unidos. Para já estão previstos 29 lançamentos de artistas como Rihanna, New Kids on the Block, Leona Lewis ou Elvis Presley, entre outros. Uma vantagem deste formato é que o cartão micro SD (que vai incluir os álbuns) pode ser utilizado também para guardar outros dados que o utilizador escolher.

http://aeiou.expresso.pt/gen.pl?p=stories&op=view&fokey=ex.stories/409715__._,_.___

Elton no Brasil

Da Folha de SP:"Elton John fará apresentações no Brasil em janeiro, no Rio e em São Paulo. E ontem a TV Globo fechou com os produtores dos shows a transmissão ao vivo para todo o país."

LED ZEPPELIN FARá NOVA TURNê, DIZ JORNAL BRITâNICO

Ótima notícia para os fãs do Led Zeppelin! De acordo com o tablóide/The Sun/, Robert Plant aceitou se reunir com a banda para mais umaturnê, que deve acontecer no ano que vem. Após a histórica reunião do grupo britânico em dezembro de 2007, naO2 Arena, em Londres, Plant havia dito que não mais faria shows com oZep. O vocalista estava irredutível e mais preocupado com a turnê com acantora Alison Krauss, para divulgar o trabalho da dupla "RaisingSand". A banda até pensou em voltar sem Plant e o próprio /The Sun/divulgou que o Led Zeppelin estava ensaiando com outros vocalistas. A próxima turnê da banda terá a mesma formação da reunião históricaem Londres, com Robert Plant nos vocais, Jimmy Page na guitarra, JohnPaul Jones no baixo e Jason Bonham, filho do falecido John Bonham, nabateria.

Produtor de discos Sam Phillips morre aos 80 anos

Quinta-feira, 31 de Julho de 2003, 01:56 - Fundador da lendária gravadora Sun Records, Sam lançou artistas como Elvis Presley, Johnny Cash, Jerry Lee Lewis, Carl Perkins e Roy Orbison - O lendário produtor de discos Sam Phillips, que descobriu Elvis Presley e apresentou o rock ´n´ roll ao mundo, morreu nesta quarta-feira, aos 80 anos, no hospital Saint Francis, na cidade de Memphis, nos Estados Unidos. Ele sofreu um parada respiratória no hospital St. Francis, segundo seu filho Knox Phillips. Em 1952, Sam Phillips abriu a gravadora Sun Records, em Memphis, no Tennessee, e lançou artistas como Elvis Presley, Johnny Cash, Jerry Lee Lewis, Carl Perkins e Roy Orbison. Antes do sucesso de Elvis, a Sun trabalhou com artistas negros como B.B. King e Rufus Thomas. Em 1954, a Sun Records lançou o primeiro disco de Elvis, que contava, entre outras, com as canções That´s All Right, Mama e Blue Moon of Kentucky. Phillips vendeu o contrato de Elvis para a gravadora RCA, em 1956, por módicos US$ 35 mil. Samuel Cornelius Phillips nasceu em Florence, no Alabama. Iniciou sua carreira como locutor em rádios do Alabama, Tennessee e Nashiville. Antes de fundar a Sun Records, ele trabalhou como caça-talentos para gravadoras como a Chess e Modern. Phillips deixou a indústria do disco em 1962 e vendeu sua gravadora para o produtor Shelby Singleton, de Nashiville, em 1969. Até hoje, em Memphis, o estúdio da Sun Records é visitado por milhares de turistas todos os anos. ESTADO DE SÃO PAULO.

Kim Basinger filma produção sobre Elvis Presley

Sexta-feira, 8 de Agosto de 2003, 14:40 - Ela fará uma vendedora de cosméticos no filme Elvis Has Left the Building, que terá numerosos sósias do legendário cantor, todos envolvidos numa trama policial - A atriz Kim Basinger, de Nove e meia Semanas de Amor e Los Angeles, Cidade Proibida), entre outros, vai iniciar no Novo México as gravações de seu próximo filme: Elvis Has Left the Building, que ao pé da letra significa "Elvis saiu do edifício". A direção é de Joel Zwick, que dirigiu a comédia Casamento Grego, um dos filmes independentes de maior bilheteria dos últimos tempos, que revelou a atriz e roteirista do filme, Nia Vardalos. No filme Elvis, Kim fará o papel de uma vendedora de cosméticos que escapa de um trem onde foram mortos numerosos imitadores de Elvis Presley. Logo a trama se complica e a vendedora de cosméticos se vê obrigada a fugir do FBI. Kim, nascida em Athens, na Georgia, em 1953, ganhou um Oscar como atriz coadjuvante por seu trabalho em Los Angeles, Cidade Proibida, de 1997. Os produtores disseram que contrataram um grande número de sósias do legendário cantor que moram no Novo México. A produtora Capitol Films disse que vai pedir financiamento do Fundo de Inversão Cinematográfica do Estado, criado o ano passado para ajudar os produtores que utilizem estúdios e profissionais do Novo México em seus filmes. ESTADO DE SÃO PAULO.

Paul McCartney visita Natividade em Belém

O ex-beatle Paul McCartney já está em Israel para fazer o primeiro show dele no país e visitou a Igreja da Natividade, em Belém, nesta quarta-feira.

Da BBC Tamanho da letra A- A+ BBC McCartney faz show em Israel pela primeira vez. (Foto: BBC)O ex-beatle Paul McCartney já está em Israel para fazer o primeiro show dele no país e visitou a Igreja da Natividade, em Belém, nesta quarta-feira (24). O templo marca o local em que Jesus Cristo teria nascido em Belém, na Cisjordânia. Antes do turismo por Belém, o ídolo participou de uma sessão de fotos para a imprensa num hotel em Tel Aviv. Na Igreja da Natividade, ele participou de uma visita guiada e acendeu velas e rezou pela paz entre Israel e palestinos. 'Amizade primeiro' O show desta quinta-feira foi batizado de "Amizade Primeiro", e faz parte da turnê mundial do astro de 66 anos, a primeira a levar McCartney para várias cidades em que nunca tinha tocado. Ele deve apresentar mais de trinta músicas dos Beatles para cerca de 40 mil pessoas num parque de Tel Aviv. A calorosa recepção é for McCartney desta viagem é praticamente o oposto da rejeição que os Beatles sofreram em 1965, no auge da carreira. BBC McCartney visita Belém. (Foto: BBC)Muitos atribuem a esnobada à então primeira-ministra israelense Golda Meir, que teria classificado os quatro de Liverpool de "influência corruptiva". Na década de 60, como no resto do mundo, Israel vivia a Beatlemania, mesmo com a proibição oficial da música do grupo no país. Beatlemania A visita de McCartney parece ter reacendido esta chama, já que as rádios do país vêm tocando músicas do quarteto praticamente sem parar nos útlimos dias. "É fantástico vir aqui também. Sempre quis vir para Israel. Trago uma mensagem de paz com a minha música, quer dizer é ótimo. Quero dizer 'Ramadan Kareem' (a benção do feriado muçulmano do Ramadã)", disse o ídolo. Por onde passou, McCartney atraiu uma multidão de equipes de reportagens e fãs. Algumas fãs da Espanha chegaram a cantar uma versão em espanhol de "Yellow submarine". Mas houve rumores também de que um militante palestino teria ameaçado McCartney por ele não ter cancelado a viagem em protesto contra a ocupação da Cisjordânia. Leia mais notícias de Música saiba mais Paul McCartney chega a Israel sob ameaça terrorista Carla Bruni vai cantar com Paul McCartney e Metallica Fãs disputam ingressos para ver Paul McCartney em Tel-Aviv

MP3 do Elvis tem preço de iPod e cara de xingling

Ok, é o tocador de MP3 do rei do rock, com uma foto estampada de Elvis Presley. Mas custar US$ 49 com apenas 1 GB de capacidade de armazenamento, é um pouco demais, não?Para se ter uma idéia, esse é o preço do novo iPod Shuffle com a mesma capacidade.A vantagem é que, ao contrário do tocador mais simplesinho da Apple, ele permite expandir a memória para até 5 GB com cartão micro SD.Outro prêmio para quem leva são dez músicas e duas imagens do rei. Veja as músicas:Do álbum Don't Be Cruel:* Love Me Tender* Trying to Get to You* One Night* If I can DreamDo álbum Aloha From Hawaii:* C.C Rider* Hound Dog* Big Hunk O'Love* An American Trilogy* Can't Help Falling In Love
24/09/08 __._,_.___

Visita de McCartney reacende 'Beatlemania' em Israel

REUTERS

TEL AVIV - Paul McCartney chegou a Israel nesta quarta-feira para uma
apresentação histórica e respondeu aos fãs que o seguiam atrás de
autógrafos fazendo o sinal de paz e amor com os dedos.

- Sou eu - disse McCartney a fotógrafos em um hotel em Tel Aviv, horas
depois de desembarcar para fazer um dos maiores shows de rock no
Estado judeu, que repeliu os Beatles há 43 anos, classificando- os como
'influência corrupta'.

- Sou eu mesmo, estou dizendo - disse McCartney.

- Shalom - acrescentou, usando o termo hebreu que quer dizer 'olá, paz'.

O show do ex-Beatle, chamado de 'Amizade Primeiro', é parte de uma
série de apresentações que levaram McCartney, de 66 anos, a cidades
que ele nunca tinha visitado antes.

Os organizadores disseram que ele tocaria mais de 30 músicas,
incluindo sucessos dos Beatles, para uma multidão de pelo menos 40 mil
pessoas, em um palco montado em um parque em Tel Aviv.

As entusiasmadas boas-vindas dadas a McCartney contrastam com a
rejeição ao pedido dos Beatles para tocar no país, no auge de sua
carreira, em 1965.

A recusa foi atribuída a Golda Meir, primeira-ministra na época, que,
segundo dizem, classificou os Beatles como 'influência corrupta.

O historiador de cultura Alon Gal disse que foi um extinto painel
cultural, e não Meir, o responsável pela decisão, depois que a platéia
de jovens ficou incontrolável em uma apresentação do rock star Cliff
Richard.

Apesar da proibição, a 'Beatlemania' foi tão forte em Israel quanto
nos outros países. A visita de McCartney provocou um revival da
histeria da época -- rádios locais estão tocando músicas dos Beatles
quase ininterruptamente nos últimos dias.

O embaixador israelense na Grã-Bretanha se desculpou formalmente em
janeiro pelo tratamento dado à banda. Ele convidou McCartney e o único
outro membro vivo da banda, Ringo Starr, a se apresentar no Estado judeu.

[13:12] - 24/09/2008

http://jbonline. terra.com. br/extra/ 2008/09/24/ e240916594. html

Gravadoras apostam em novo formato de vendas, diz "WSJ"

A SanDisk Corp. e quatro das maiores companhias de música planejam anunciar nesta segunda-feira um novo formato chamado slotMusic, segundo a versão on-line do jornal "The Wall Street Journal".
O SlotMusic deve aparecer por volta do meio de outubro em redes como Wal-Mart e Best Buy Co. Cada unidade contém um álbum, mais extras e um cartão de memória compacto que pode ser conectado em celulares, PCs e MP3.
Divulgação
Trabalho de Leona Lewis deve ser lançado no novo formato de negócio de gravadoras
Por isso, a inclusão da SanDisk no negócio --a empresa é fabricante de produtos de estocagem de dados.
Pessoas próximas das gravadoras e vendedores afirmaram que a iniciativa é vista como um experimento, segundo o jornal. Inicialmente, 29 álbuns nos EUA estarão dentro do modelo de vendas.
Os trabalhos estão sendo lançados pela EMI, Warner Music Group Corp., Universal Music e Sony BMG Music Entertainment. Eles envolvem principalmente música de artistas populares como Rihanna, Ne-Yo, Robin Thicke, New Kids on the Block, Weezer, Usher, Chris Brown, Akon e Leona Lewis. Fora deste espectro recente, Elvis Presley também será representado no novo formato.
A música vendida no formato MP3 não trará barreiras digitais que previnam a cópia e o custo dos álbuns será de aproximadamente US$ 15 (R$ 26, 9).
As vendas de CD tem caído nos últimos anos. Ao mesmo tempo, consumidores têm migrado para downloads digitais --pagando por eles ou não. Neste ano, o a loja do iTunes superou o Wal-Mart como o maior vendedor de música do mundo.
Para Daniel Schreiber, gerente geral a SanDisk, a vantagem do novo formato é que ele se adapta a inúmeros aparelhos que as pessoas já tem.

Enfim, música nas escolas outra vez!

Folha de São Paulo, segunda-feira, 22 de setembro de 2008.

JÚLIO MEDAGLIA
"É preciso abrir a mente dos jovens para muitas vivências sonoras e mostrar-lhes como é grande e colorido o mundo musical universal".


NA DÉCADA de 1930, a carreira internacional de Heitor Villa-Lobos fluía muito bem. Ao ver, porém, a expansão dos meios eletrônicos de massa, o rádio e a gravação de discos, apaixonado pelo Brasil como era, resolveu permanecer aqui para iniciar um projeto de ensino musical nas escolas. Pretendia, assim, proteger nosso povo de um possível ataque maléfico dessa emergente indústria da cultura, que ele chamava de música de repetição.

Dizia, não com estas palavras, que o brasileiro deveria ser municiado de informações musicais sólidas, pois poderia ficar refém dessa máquina, seguramente mais preocupada em comercializar seus produtos que em prestar serviços à cultura nacional. Não se tem notícias de um raciocínio tão coerente e premonitório como esse, sobretudo quando se observa a realidade cultural atual.

Esse bombardeio via satélite, promovido por uma indústria cultural que se expande na mesma proporção em que baixa o nível artístico da produção, ocorre internacionalmente, direcionando o público no sentido de um frenético "consuma e descarte" que, tratando de bens comuns, pode funcionar, mas, quando aplicado à criação artística, promove verdadeira devastação na sensibilidade humana.

Inicialmente apoiado pelo interventor federal em São Paulo, tenente João Alberto, Villa fez uma longa viagem ao interior de nosso Estado - carregando um piano consigo! -, iniciando uma verdadeira caravana em prol da divulgação e do ensino de uma música de qualidade.

Com o bom resultado da experiência/aventura , o grande educador Anísio Teixeira, então secretário de Educação do Rio, criou para Villa uma Superintendência da Educação Musical e Artística. Próximo do poder central, Villa fez seu projeto chegar a Getúlio. O ditador, encantado com as manifestações de massa do ufanismo patriótico nazifascista da Europa, viu nas concentrações corais de Villa o instrumento ideal para promover algo semelhante no Brasil. Assim, decretou a obrigatoriedade do ensino musical no país. Em seguida, criou-se o Conservatório Nacional de Canto Orfeônico para a formação de professores, o qual Villa dirigiu até sua morte, em 1959.

Por mais que se possa ter criticado componentes daquele projeto, o canto orfeônico prestou inestimáveis serviços à formação do brasileiro.

Com a criação do "Guia Prático", harmonização de 137 cantos populares das diversas regiões, Villa fazia com que o Brasil se conhecesse por meio da música e, ao vocalizá-los, que o jovem se autodisciplinasse. Nessas aulas chegava ao jovem também a informação de um universo musical amplo, assim como o conhecimento da música dos grandes mestres.

Em 1972, o coronel Jarbas Passarinho, então ministro da Educação e Cultura, prestou um desserviço à nação ao extinguir o ensino musical nas escolas, provavelmente temendo o poder feiticeiro, talvez subversivo da música.

Nestes 36 anos, não faltaram empenhos para trazer de volta o ensino musical ao jovem, já que essa forma de expressão é a que mais acompanha o ser humano na vida.
Recentemente, a senadora Roseana Sarney apresentou um projeto que alterava a Lei de Diretrizes e Bases da Educação, de 1996, propondo a obrigatoriedade do ensino musical nas escolas. Para surpresa geral, essa proposta foi aprovada rápida e unanimemente no Senado e na Câmara. No dia 18/8, o presidente Lula sancionou esse projeto de lei, dando três anos às comissões de ensino para se adaptarem às exigências pedagógicas estabelecidas nos artigos 1º e 2º dessa lei.

Surge agora o debate de como conduzir a criação de um currículo. Teme-se que comissões de endiabrados alquimistas se reúnam por décadas para a elaboração de um monstrengo pedagógico, enquanto outros, sabedores da urgência da aplicação desse ensino, optem pela criação de algo prático e imediato.

Sou da opinião de que se crie uma comissão mínima para debater o assunto, com apoio do Ministério da Cultura, e se elabore um currículo prático e compacto de no máximo dez páginas. Para que, com ele, um músico de formação razoável - sem mil diplomas, licenciaturas ou mestrados! - possa entrar numa sala de aula e exibir vídeos, CDs, fazer as crianças cantarem o "Guia Prático", conhecer os hinos nacionais, tocar instrumentos simples, talvez fabricados por eles mesmos, baseados nas experiências do método Carl Orff.

Assim, pode-se abrir a mente dos jovens para muitas vivências sonoras e mostrar-lhes como é grande e colorido o mundo musical universal, bem diferente daquele que ele vê na TV.

E que se faça isso rapidamente, antes que o processo de imbecilização coletiva via satélite ganhe essa guerra.


JÚLIO MEDAGLIA, 70, é maestro.
www.juliomedaglia. com.br


Autor Júlio Medaglia
em 24/9/2008

Maybe you're hallucinating, hyperventilating. ..
A big toed bald man sitting next to you grants you a wish...
Maybe you're hallucinating, hyperventilating. ..
If he asked you now, which would you pick?

Pollit has erased our poll...
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Be a Hanson

Advantages:
Your dreams of being in a successful music
group will come true. You can become a
part of a large family.

Disadvantages:
You can't date your brother...
Your Best Scenario:
Guys/girls drooling over you as you become a
music legend. Married to the guy/girl of
your choice and induction into the
Rock n' Roll Hall of Fame.

Your Best Scenario Quote:
"Mr. Springsteen, ... if everyone had my talent,
where would you be?"


Your Worst Scenario:
Your lack of musical ability gets you
kicked out of the band. You must spread
tabloid rumors about your
family to make money.

Your Worst Scenario Quote:
"I don't know how that story got leaked to the press!"

A Million Dollars





Advantages:
Money, money, money...
A new car, new house, maybe even new friends...
Can buy every piece of Hanson merchandise that exists

Disadvantages:
Everyone becomes your friend and needs money.
People will look at you differently.
Taxes!

Your Best Scenario:
You invest the money wisely and never have
to work again. You can marry anybody you want
(like Taylor) and live the life of luxury.

Your Best Scenario Quote:
"I paid Hanson to play at my birthday last week!"

Your Worst Scenario:
Your investments go sour in a week and you lose
the million plus more. You drop out of school
moving from one homeless shelter to the next.

Your Worst Scenario Quote:
"Hey Ginger,... this is MY cardboard box!"



Spend a Month
With Hanson

Advantages:
You get to meet and get to know Isaac, Taylor,
Zac, and the whole Hanson household! You
get an exclusive behind-the-scenes look at what
it's like to be Hanson!

Disadvantages:
Your friends might be jealous and treat you
differently upon your return. It may spoil the
perfect images you have of Hanson.

Your Best Scenario:
They are everything you expected and more.
Hanson writes a hit song about you
and your fave Hanson brother
has a crush on you!

Your Best Scenario Quote:
"I do!"



Your Worst Scenario:
They aren't what you
expected and their family
doesn't take to you. You are
treated like a spy and ask
to be taken home
within a week.

Your Worst
Scenario Quote:
"Oh yeah? Well... I thought
they said a month with
the Backstreet Boys!"



Kick Carson Daly
in the bee-hind




Advantages:
Take out months of anger and frustration on the
guy who consistently disses Hanson. Publicly
humiliate Carson on live television.

Disadvantages:
Hmmm...

Your Best Scenario:
He can never sit down again as you are heralded as a
Hanson hero throughout the land. Websites spring
up in your honor and Hanson wants to meet you.

Your Best Scenario Quote:
"Let's watch that again... in slow motion!"

Your Worst Scenario:
Your foot gets stuck and you have to either follow
him around the rest of your life or lose your foot.

Your Worst Scenario Quote:
"Hey Carson, wake up! I have to go to the bathroom!"

Diss a Hanson

Advantages:
You think you will look "cool" with your friends/viewers.
(But they secretly like Hanson)

Disadvantages:
You might offend many people, who will remember that
and get you back later.

Your Best Scenario:
By some strange phenomenon, Hanson's next release flops
and everybody proclaims you a music expert.

Your Best Scenario Quote:
"Told ya so!"

Your Worst Scenario:
Hanson's induction into the Rock n' Roll Hall of Fame
pre-empts your favorite on-the-verge- of-being- cancelled
television show.

Your Worst Scenario Quote:
"You know what? Their music is actually pretty good."

Novo disco e longa vida ao rei dos 'blues'

B. B. King. Em 2006 anunciou que não mais iria voltar aos palcos. E escusou-se a confirmar qualquer data para regressar ao estúdio. Eis que surge 'One Kind Favor', num 2008 que trouxe ao 'bluesman' a companhia de T-Bone Burnett na produção e os clássicos do delta do Mississípi. Com 83 anos, o rei mantém o tronoMúsico já anunciou que vai regressar aos palcos com os novos temas B. B. King não quer desistir. Não lhe chega ter um feriado só seu em Portland, um monumento no interior do estado do Mississípi ou um restaurante no centro de Nova Iorque - até Times Square celebra os blues do homem que esta semana completou 83 anos e se despediu das digressões em 2006. Com One Kind Favor, o velho herói não encosta a sua Lucille a um canto mas vai preparando o caminho para a inevitabilidade que o persegue: B. B. King é feito de blues, não lhe digam que o destino não existe.Há um par de anos, num dos seus famosos últimos concertos, exclamou: "O meu actor favorito é Sean Connery, aquele que protagonizou Nunca Mais Digas Nunca." E, hoje, o "rei dos blues" (e o músico fez tudo para reservar este título) tem no seu website um link para o Google Maps com a localização dos seus próximos concertos nos EUA. Não acreditem na voz que canta orações para a sua própria morte. See that My Grave Is Kept Clean é o primeiro tema do novo disco mas é puro exemplo de ironia blues. B. B. King nunca conseguiu fugir ao papel de protagonista de enganos e surpresas e não vai deixar de o fazer. O enredo da sua transfiguração começa pelo nome. Baptizado em 1925 como Riley King, teria de criar a personagem certa para o exigente mundo dos blues - estes homens que cantam desventuras e tragédias como se fossem o sal dos dias são super--heróis, fazem pactos com o diabo e não têm morada. Riley não era nome para quem ambicionava ser rei. E este era apenas mais um detalhe, já que, em seu redor, cumpriram-se todos os restantes requisitos das verdadeiras estrelas do Sul dos EUA. B. B. King nasceu numa plantação de algodão no delta do Mississípi, perdeu mãe e avó entre os nove e os 14 anos, esqueceu o pai e passou a adolescência a fugir de casa sem destino. Em Indianola encontrou trabalho como condutor de tractores. Obrigatoriamente católico, foi voz de um coro de gospel antes de conhecer os blues de Sonny Boy Williamson ou Robert Junior Lockwood. Enganou--se a si próprio: casou-se e tornou-se agricultor. Resolveu o problema fugindo para Mênfis, onde encontrou o primo, Bukka White. Por coincidência do tal destino que o persegue, White era bluesman (um dos nomes grandes na década de 40) e ofereceu a primeira guitarra a B. B. King. O sucesso chegou-lhe em 1951, com Three O'Clock in the Morning, e King condicionou todo o seu caminho para não mais o perder de vista. Antes, tinha já inscrito o seu nome na história do rock'n'roll, quando Sam Phillips se apresentou como produtor ao seu serviço. O mesmo que acabaria por criar a Sun Records e revelar ao mundo heróis como Elvis Presley ou Johnny Cash. Pelo meio, teve tempo de sobra para se revoltar contra a segregação racial que o acompanhou desde novo, que o passou a elogiar quando ganhou fama. No entanto, tornou-se orgulhoso do seu Mississípi. Em tempos, só confessaria as suas origens a quem insistisse na pergunta. Hoje, repete-o uma e outra vez em voz bem alta, aproveitando cada ocasião em palco para se vangloriar do sotaque, da cor e das origens que carrega. A popularidade levou-o até a aproximar-se da heresia, quando se tornou familiar do circuito pop com temas como The Thrill Is Gone ou When Love Comes to Town (esta com os U2).Naturalmente boémio - e apostamos que a justificação do músico seria "porque assim tem de ser" -, foi marido e divorciado sempre que pôde. Conta a lenda que é pai de 15 filhos, mas nunca ninguém o comprovou. Nem o próprio B. B. King teria tempo para o saber com certeza: durante anos chegou a dar mais de 300 concertos, dizem alguns (nada especialistas na matéria) que esta é a razão da sua longevidade. One Kind Favor termina com Tomorrow Night, ode sobre lençóis trocados e roupa interior perdida. B. B. King continua a cantar sobre sexo e má vida e recusa-se a desistir. O destino existe mas até lá o futuro do rei é incerto.
http://dn.sapo. pt/2008/09/ 20/dngente/ novo_disco_ e_longa_vida_ rei_blues. html

Partitura inédita de Mozart é descoberta na França

Uma pequena partitura inédita de Mozart, do tamanho de uma "folha de caderno", foi descoberta no início de 2008 em Nantes, nos fundos de uma biblioteca desta cidade do oeste da França, revela o jornal "Presse-Ocean" nesta quinta-feira.
Segundo o jornal, pesquisadores de um instituto alemão identificaram a obra de Wolfgang Amadeus Mozart em uma pilha de partituras.
Os pesquisadores "sabiam que tínhamos na biblioteca documentos sobre Mozart, mas não esperavam encontrar algo assim", disse Yannick Guin, vereador de Nantes e ex-subsecretário da Cultura, citado pelo "Presse-Ocean".
Segundo um músico local que viu a partitura, ela é dividida em duas partes: uma "peça em compasso de quatro tempos (...) em ré maior, e uma segunda parte, que seria um rascunho, às vezes ilegível".
Wolfgang Amadeus Mozart, nascido em Salzburgo em 1756, se instalou em Viena em 1781, onde morreu dez anos depois, aos 35 anos.
Fonte: Folha OnLine - 18/09/2008

Paul McCartney divulgará mensagem de paz no show em Israel

LONDRES (AFP) - O ex-Beatle Paul McCartney disse nesta sexta esperarque o show que fará no próximo dia 25 (quinta-feira) , em Tel Aviv,sirva para difundir uma mensagem de paz no Oriente Médio."O mundo conhece os conflitos que afetam essa região, e gosto depensar que, se vou a um lugar, é evidente que minha mensagem é umamensagem de paz e que espero que essa idéia se propague", declarou ocantor em sua página na Internet."Isso acontece muito. Você vai a um lugar, e isso (a mensagem) podesensibilizar o público. Quando eu falar, essa será minha mensagem, eestou certo de que será uma mensagem igualmente compartilhada por umagrande parte do público", acrescentou.O músico britânico tocará em Hayarkon Park, no show "Friendship first"(Amizade primeiro). Essa será a primeira apresentação de McCartney emIsrael, 43 anos depois da proibição de um show dos Beatles por partedas autoridades israelenses, e faz parte de uma série que o cantorfará, este ano, em lugares onde nunca se apresentou.http://br.noticias. yahoo.com/ s/afp/080919/ entretenimento/ gb_israel_ m__sica_gente_ 1

Cofre esconde tesouros de astros do rock

Terça-feira, 29 de Julho de 2003, 13:20 - Poucos turistas sabem - e muitos só descobrem por acaso - mas um cofre no centro de Londres esconde tesouros como as guitarras de Jimi Hendrix, BB King, Kurt Cobain, os óculos, jaqueta e letras de John Lennon e até um quimono de caratê de Elvis Presley. O lugar fica no subterrâneo da loja ligada ao Hard Rock Café, o restaurante temático ao lado do Hyde Park. Entrando na loja, o visitante passa pelas prateleiras com mercadorias ligadas ao restaurante, passa pelas telas de televisão e encontra um aviso em néon vermelho onde se lê apenas The Vault, ou, O Cofre. Ao invés do costumeiro guia, os visitantes descem os degraus e encontram Jimmi Ward, o curador ou, como ele prefere, "o mestre do cofre". Depois das boas-vindas de Jimmi Ward, o grupo de visitantes passa por uma grade de ferro e pela porta maciça do antigo cofre. "O cofre é da época da rainha Vitória, século 19, e chegou a ser usado por ela. Hoje, para abrigar as peças nós decoramos tudo com um estilo oriental psicodélico anos 60", explica Ward. O lugar tem o teto baixo, iluminação suave e é bem colorido: com tapeçarias e até almofadas que teriam sido parte da decoração do apartamento de Jimi Hendrix. Ward explica que os objetos foram colocados de forma cronológica, para mostrar quem revolucionou a música no século 20. Lá estão desde o trumpete usado por Miles Davis, a guitarra quadrada de Bo Didley, passando por um quimono de caratê e um colar de Elvis Presley, objetos de Bob Dylan, itens ligados a astros dos anos 70 e chegando até os anos 90. ESTADO DE SÃO PAULO.

Morre na Alemanha aos 76 anos o compositor Mauricio Kagel

Um dos grandes compositores contemporâneos, o germano-argentino Mauricio Kagel, morreu em Colônia, no oeste da Alemanha, anunciou a gravadora C.F. Peteres Musikverlag.
O artista tinha 76 anos e estava doente há muito tempo. Kagel faleceu na madrugada desta quinta-feira, informou a gravadora de Frankfurt.
Kagel, nascido em 24 de dezembro de 1931 em Buenos Aires, é lembrado particularmente por sua forte influência no teatro instrumental.
Sua obra, colossal, passa por várias categorias distintas, como a música de orquestra, música de câmara, obras radiofônicas e até cinema.
Fonte: Folha OnLine - 18/09/2008

Metallica desbanca Beatles e estréia em 1º na Billboard pela

'Death magnetic' vendeu 490 mil cópias desde olançamento.>> > O disco "Death magnetic", do Metallica, atingiu o topoda parada da>> > Billboard nesta quarta-feira (17). Com 490 mil cópias vendidasdesde>> > sexta, a banda desbancou a cantora country Jessica Simpson e orapper>> > LL Cool J. O número se refere a apenas três dias de vendas - desexta>> > até domingo -, período menor do que os outros discos, quegeralmente>> > são lançados às terças.>> >>> > "Death magnetic" é o primeiro álbum de estúdio doMetallica em>> > cinco>> > anos. "St. Anger", seu trabalho anterior, estreou nasparadas com 418>> > mil cópias vendidas. Já "Load", de 1996, vendeu 680mil unidades em>> > sua primeira semana.>> >>> > Com o novo lançamento, o Metallica se torna o primeiro grupo ater>> > cinco álbuns estreando no número 1 da lista de 200 maisvendidos da>> > Billboard. Anteriormente, a banda de James Hetfield e cia. estava>> > empatada com os Beatles, o U2 e a Dave Matthews Band, cada um com>> > quatro discos no número 1.>> >>> > G1>> >>> > http://www.vnews. com.br/noticia. php?id=35135

Brasileiros recriam disco dos Beatles

Álbum Branco traz versões das 30 músicas do clássico lançado em 1968.
Por Da redação
Última atualização 17/09/2008@03:24:53 GMT-3
Pela internet, o produtor Marcelo Fróes combinou com um amigo, o músico Guto Ribeiro, da banda Manfred, a recriação do disco The Beatles – conhecido como “o álbum branco” – somente com artistas brasileiros. A idéia era celebrar os 40 anos do trabalho, lançado em novembro de 1968. O resultado está no CD duplo Álbum Branco, que chega às lojas pela Coqueiro Verde.O elenco reúne desde astros com longa carreira, caso de Zé Ramalho e Flávio Venturini, a nomes da nova geração do rock nacional, como Autoramas e Cachorro Grande. O ecletismo artístico ainda passa pela banda de heavy metal Dr. Sin e pelo cantor e crítico musical Ayrton Mugnaini Jr.As 30 faixas foram gravadas ao longo de 2008 em lugares e com produtores diferentes, o que dá um caráter de coletânea ao trabalho. Álbum Branco traz a última gravação de Sylvinha Araújo, que registrou em estúdio uma versão de “Blackbird” e morreu pouco depois. A presença da irmã de Renato Russo, Carmem Manfredini, que canta “Rocky Racoon”, reforça o tom de curiosidade que o disco exerce, mas, com tal salada, era meio previsível que o CD saísse irregular.Zé Ramalho e Pato Fu são os que mais surpreendem. O primeiro adapta “Dear Prudence” ao universo da música regional brasileira. A banda mineira transforma “Birthday” em um eletro-rock dançante.JOSÉ NORBERTO FLESCH

McCartney diz que vai tocar em Israel mesmo sob ameaça de morte

O ex-Beatle Paul McCartney disse no último fim de semana que, apesar de ter recebido ameaças de extremistas palestinos, não cancelará seu show em Tel Aviv, Israel, marcado para o próximo dia 25. Em entrevista ao jornal israelense Yedioth Ahronoth, McCartney disse: "Eu faço o que eu penso e tenho muitos amigos que apóiam Israel".
» McCartney nega interesse gay de John Lennon » Lennon era apaixonado por Paul McCartney, diz biografia » McCartney resiste a pressões para cancelar concerto em Israel
A declaração do músico vem em resposta à entrevista que o militante islâmico Omar Bakri Muhammad deu ao jornal britânico Sunday Express.
Bakri, um sírio que viveu por 20 anos no Reino Unido e que hoje mora no Líbano, disparou: "Se ele dá valor à sua vida, o senhor McCartney não deve ir a Israel. Ele não estará a salvo lá. Agentes dispostos a sacrifícios estarão esperando por ele".
"Ao invés de apoiar o povo sofrido da Palestina, McCartney está celebrando as atrocidades de seus opressores", defende Bakri.
A inédita apresentação do ex-Beatle no país é parte das comemorações de 60 anos do Estado israelense, daí a indignação dos militantes palestinos.
No entanto, Paul McCartney parece inabalável. "Eu fui abordado por diferente grupos e facções políticas que me pediram para não ir a Israel. Eu não aceitei", disse McCartney.
O show em Tel Avi marcará a primeira apresentação do músico em Israel. McCartney já teve a chance de tocar com o Beatles no país em 1965, mas o show foi cancelado porque a classe política israelense da época temia que a presença dos quatro de Liverpool "corrompesse as mentes dos jovens".
Recentemente, Israel apresentou um pedido de desculpa formal a Paul McCartney e Ringo Starr - os únicos Beatles ainda vivos - pelo ocorrido de mais de 40 anos.
Redação Terra

PARA RIR UM POUCO!!!!!!!

Veja como uma mesma notícia é abordada de forma diferente.
Neste caso é apenas uma brincadeira.
Mas esta brincadeira é uma demonstração
de como os fatos chegam até nós e a repercussão dada a eles.
É assim que a mídia funciona.
Ela faz com que nós assimilemos o fato a partir da ótica dela
e assim nos manipula conforme os interesses dela.
Isso é a famosa e poderosa 'formação de opinião'.

Olhar crítico não faz mal a ninguém...

'Diferentes Maneiras De Divulgar A Mesma História

Chapeuzinho Vermelho na imprensa ...

JORNAL NACIONAL
(William Bonner): 'Boa noite. Uma menina chegou a ser devorada
por um lobo na noite de ontem...'.
(Fátima Bernardes): '... mas a atuação de um caçador evitou uma
tragédia'.

PROGRAMA DA HEBE
(Hebe Camargo): '... que gracinha gente. Vocês não vão
acreditar, mas essa menina linda aqui foi retirada viva da barriga de um
lobo, não é mesmo?'

BRASIL URGENTE
(Datena): '... onde é que a gente vai parar, cadê as
autoridades? Cadê as autoridades? ! A menina ia para a casa da
vovozinha a pé! Não tem transporte público! Não tem transporte
público!
E foi devorada viva... Um lobo, um lobo safado. Põe na tela!! Porque
eu falo mesmo, não tenho medo de lobo, não tenho medo de lobo, não.'

REVISTA VEJA
Lula sabia das intenções do lobo.

REVISTA CLÁUDIA
Como chegar à casa da vovozinha sem se deixar enganar pelos
lobos no caminho.

REVISTA NOVA
Dez maneiras de levar um lobo à loucura na cama.

FOLHA DE S. PAULO
Legenda da foto: 'Chapeuzinho, à direita, aperta a mão de seu
salvador'.
Na matéria, box com um zoólogo explicando os hábitos dos lobos e
um imenso infográfico mostrando como Chapeuzinho foi devorada e depois salva
pelo lenhador.

O ESTADO DE S. PAULO
Lobo que devorou Chapeuzinho seria filiado ao PT.

O GLOBO
Petrobrás apóia ONG do lenhador ligado ao PT que matou um lobo
pra salvar menor de idade carente.

ZERO HORA
Avó de Chapeuzinho nasceu no RS.

AGORA
Sangue e tragédia na casa da vovó.

REVISTA CARAS
(Ensaio fotográfico com Chapeuzinho na semana seguinte)
Na banheira de hidromassagem, Chapeuzinho fala a CARAS: 'Até ser
devorada,eu não dava valor para muitas coisas da vida. Hoje sou outra
pessoa'

PLAYBOY
(Ensaio fotográfico no mês seguinte)
Veja o que só o lobo viu.

REVISTA ISTO É
Gravações revelam que lobo foi assessor de político influente.

G MAGAZINE
(Ensaio fotográfico com lenhador)
Lenhador mostra o machado

SUPER INTERESSANTE
Lobo mau! mito ou verdade ?
Vamos determinar se é possível uma pessoa ser engolida viva e
sobreviver.

Estruturando um Sistema Para Melhoria.

Ao poeta romano Virgílio é atribuída a frase Laboar omnia vicit; - O trabalho conquista todas as coisas. Embora muito trabalho duro normalmente seja exigido para se alcançar resultados prósperos na maioria de nosso empenho, apenas trabalho duro normalmente não é o bastante para atingirmos metas eficazmente da maneira mais rápida possível. Um exemplo perfeito é a demolição de um edifício comercial grande. Um modo para demolir o edifício seria martelá-lo com um guindaste e uma grande bola de ferro durante semanas ou até mesmo mês. Porém um modo muito mais rápido e inteligente é estudar sua estrutura e local cuidadosamente, colocando uma quantidade suficiente de explosivos para implodí-lo isto fará com que o edifício desmorone em si mesmo e apenas restara uma pilha agradável de escombro num curto espaço de tempo. A obtenção de um avanço técnico e musical num instrumento é bem parecida ao enredo da demolição do edifício. Nós podemos ficar martelando pôr horas, semanas, e meses no quarto de prática, sem nenhuma melhora satisfatória porque a mensagem correta não foram endereçadas a nossa maneira de tocar.

Para a obtenção de um bom e efetivo resultado de nosso precioso tempo de prática, razões específicas para precisam ser enfocadas. Nós temos que partir e aderir a metas preestabelecidas. Algumas destas metas deveriam ser distantes, visões de longo alcance. Exemplos deste tipo de meta incluem o desejo de tocar em uma grande orquestra, ser solista de uma banda militar, viajar e fazer gravações com grande conjunto de câmara, ou obter uma posição pedagógica numa instituição prestigiosa. Além de se esforçar para realizar nossos sonhos, praticidade e metas de dia-para-dia precisam estar prontamente à mão. Estas metas imediatas e funcionais devem ser deduzidas pela consideração de todos os aspectos do desempenho do indivíduo. Isto nos conduz ao primeiro passo de organizar tempo - avaliação de prática.

Existem várias áreas que incluem critério para avaliação de desempenho, inclusive técnica, musicalidade e outros fatores de desempenho.

Itens específicos que precisam ser observados incluem:

* Postura e relaxamento. * Hábitos respiratórios. * Articulação (claridade, colocação de língua e etc.). * Habilidade com ligaduras. * extensão. * Controle de dinâmicas. * Flexibilidade. * Variedade e controle de estilos de articulação. * Vibrato. -etc.

Existem também vários elementos musicais que precisam ser avaliados regularmente pôr todo artista.

Estes incluem:

* Conceito de frase. * Habilidade expressiva básica. * Entendimento e habilidade para executar todos os estilos e gêneros musicais incluindo: conjuntos (bandas, orquestra, música de câmara, etc.), períodos históricos (o Renascimento, Barroco, Clássico, Romântico, Contemporâneo.) e estilos específicos (lírico, jazz e etc.).

Há ainda outros fatores de desempenho que apesar de não serem diretamente relacionados à técnica ou musicalidade, estão intimamente relacionados à habilidade de cada músico para apresentar um desempenho satisfatório.

Estes incluem:

* preparação mental e controle (nervos). * reconhecimento e correção da afinação. * presença de palco.

Para avançarmos como músicos, nós temos que conhecer nossas qualidades e fraquezas. Este conhecimento é obtido pela avaliação completa dos elementos acima. Para começar este procedimento, desenvolva uma lista que inclua todos os fatores importantes de performance e faça uma avaliação (01 a 10 ou A-B-C-D-E ) que melhor demonstre o estado atual de cada área sua tocando. Seja honesto !

Se você não admitir suas fraquezas ao tocar, elas provavelmente nunca poderão ser melhoradas ou corrigidas. Igualmente, se áreas onde você toca bem receberem a maior parte de sua atenção, quando praticando, as áreas fracas serão negligenciadas e serão deixados fantasmas que inevitavelmente voltarão a assobrá-lo, freqüentemente na hora menos oportuna.

Depois que forças e fraquezas forem avaliadas, podem ser estabelecidas metas bastante razoáveis. Procurar pôr melhoria em música sem metas claras é literalmente como ser um barco no mar sem leme. Neste barco é possível descobrir vários lugares maravilhosos, mas também haverá longos períodos de navegação a esmo sem chegar a lugar nenhum. Tendo o controle do leme, a pessoa poderá chegar aos lugares desejados muito mais depressa. O mesmo pode ser dito para uso de metas definidas e organização do tempo de prática.

Uma vez mais, nossas metas musicais deveriam ser divididas em duas áreas a primeira deveria consistir de uma honesta medida de suas forças e fraquezas, e a segunda área consistindo de sonhos pessoais e visões. Estas metas precisam ser escritas e estarem num lugar ao qual você possa recorrer freqüentemente. Ao organizar seu tempo de prática, suas metas podem ser divididas em 3 estágios:

Metas imediatas, de curto prazo(dias ou semanas).

Exemplos: Poderia consistir na melhora de um problema de claridade de articulação numa determinada oitava do instrumento; aprender uma passagem especialmente difícil de um estudo ou solo; tocar mais expressivamente e etc.

Metas intermediárias (um mês, vários meses até vários anos).

Exemplos: O aprendizado completo de um trecho novo de música ao final de um mês; em dois meses ter o trecho memorizado; em três meses estender o seu alcance pôr mais meia oitava e etc.

Metas de longo alcance (anos, carreira, objetivo de vida).

Exemplos: Como estudar com um determinado professor; fazer o curso superior de música e a possibilidade de um mestrado ou doutorado; vencer uma audição ou concurso; gravar um CD e etc.

Existem três áreas básicas que devem ser consideradas quando um músico inicia a estruturação do seu sistema de melhoria - som, técnica e musicalidade. A maior parte do nosso tempo de estudo será usada no esforço de melhorar estas três áreas, cada uma consistindo de vários componentes individuais.

Para obtenção de uma melhora no som, devemos enfocar os seguintes itens:

Relaxamento e postura apropriada.
Hábito respiratório (garganta e cavidade oral aberta, grande volume de ar e etc.).
Notas longas (cada nota bem centralizada com grande projeção.).

Alguns estudos específicos para melhoria da qualidade do som incluem:

Schlossberg - Daily Drills & Tecnical Studies for Trumpet
Kuehn - 60 Musical Studies (Tuba)
Fink - Studies in legato (Tuba & Euphonium)
Bordogni - 43 Bel Canto Studies (Tuba)
Bordogni /Rochut - Melodious Estudes for Trombone

Os estudos do Schlossberg listados acima devem ser tocados na altura conveniente para tuba ou euphonium; existe também uma edição para trombone em clave de fá, porem esta edição não é recomendada pôr não ser tão completa como a de trompete.

A próxima área que precisa ser observada durante sua prática diária é a melhoria da técnica. Material essencial para este fim inclui:

Prática diária de escalas e arpejos
Todos os fundamentos referentes ao som, articulação, flexibilidade e dinâmicas.
Prática de diferentes tipo de articulação - estacatto, ligado, pesante, estacatto duplo e triplo.

Material de estudo para reforço diário e desenvolvimento da técnica inclui:

Arban - Complete Famous Method
Tyrrell - Advanced Studies for B-flat bass (Tuba) and 40 Progressive Studies for Trombone (Euphonium)
Blazhevich - 70 Studies (tuba) and Clef Studies and Sequences (Euphonium)
Kopprasch - 60 Selected Studies (Tuba and Euphonium editions)

O método Arban é considerado pela maioria dos instrumentista de metal como o principal material para prática diária. A edição de trombone disponível em clave de fá não só é muito utilizável pêlos tubista tocando uma oitava abaixo, mas também pôr quem é maluco para desenvolver o registro agudo.

Desenvolvimento de musicalidade e expressão provavelmente levam a maior parte do tempo embora, talvez, sejam mais fáceis de entender a adquirir. Tudo que um musico precisa fazer para aprender sobre musicalidade é simplesmente escutar um desempenho musical. Um antigo provérbio diz que nada pode sair do artista que não esteja no homem. Um musico literalmente aprende mais sobre fazer musica indo a consertos e escutando a gravação, digerindo os vários aspectos dos desempenhos, e alegremente incorporando os elementos positivos na sua própria maneira de tocar. Um conceito que é muito útil no desenvolvimento e refinamento da expressividade é tentar tocar musicalmente a toda hora. Quando praticando notas longas, escalas, ou outros exercícios puramente técnicos, seja o mais expressivo (emotivo) possível de forma que aqueles pontos pretos escritos na partitura se transformem em sons que possuam alguma significado. A principal razão para a felicidade dos músicos é que eles tenham muito prazer expressando idéias e sentimentos através da musica para os ouvintes. Tentando tocar expressivamente durante todo momento de nosso tempo de prática, nós nos tornamos não só músicos mais eloqüentes, mas nossa muitas horas de pratica se tornam muito agradáveis.

Depois que exercícios específico, estudos e outros musical forem selecionados, baseado em uma avaliação das forças e fraquezas do indivíduo, podem ser nomeadas partilhas de tempo relativas a cada área para maximizar a eficiência de cada período de prática. Pôr exemplo, se uma pessoa em particular possui uma hora e meia para praticar, ele pode após considerar seus objetivos, optar pelo seguinte plano de estudo:

Seção de Prática de 80 minutos:

10 minutos exercícios para sonoridade e ar (notas longas, etc.).
10 minutos exercícios de ligadura e flexibilidade
10 minutos estudo melódicos para o desenvolvimento de expressão
20 minutos exercícios para técnica (escalas, diferentes articulação).
15 minutos exercícios que enfoquem especificamente nossas fraquezas
15 minutos Músicas (Conjunto, solos e etc.).

O tempo deste horário pode ser modificado de diversas maneiras de acordo com ás necessidades individuais de cada um. A importância de formular uma estrutura firme para um período é assegurar que todos os aspectos importantes de desempenho, força e fraquezas, recebam a devida atenção. A intenção principal sempre deveria ser fazer o melhor uso do tempo de prática possível.

Depois de cada sessão de prática, a avaliação definição de metas organização de pratica o ciclo de prática deverá começar novamente. A avaliação e metas provavelmente não mudarão muito, talvez nada, num curto prazo. A organização atual de pratica deve ser flexível e pode ser ajustada freqüentemente com o intuito de atingir metas musicais eficazmente.

Alem de estruturar um sistema para melhoria, há outros dispositivos que completam e aumentam esta organização. Uma recomendação útil é manter um Diário de pratica. Um pequeno caderno espiral serve muito bem para este propósito e pode ser facilmente levado consigo. O Diário de prática é um excelente local para manter nossas musicais (Descritas acima) sempre á mão. Nele devem ser anotadas descrições muito breves de cada sessão de pratica que incluam o que foi estudado, quantidade de tempo gasto em cada tópicos e uma graduação do período de prática (A-B-C-D-E ). Os poucos segundos gasto para registrar esta informação pode se inestimável na avaliação da eficiência de nossa prática e pode ajudar a desenvolver uma compreensão pessoal do progresso alcançado, alem de nortear uma mudança de curso para que alcancemos nossas metas pessoais mais rapidamente.

Outro dispositivo muito eficiente e que proporciona ótimos resultados é ter um tempo preestabelecido para pratica. Muitas vezes o nosso horário se torna muito agitado tenha um período preestabelecido para pratica, não importa o que aconteça é essencial para o avanço e desenvolvimento musical.

Ao se referir as suas realizações, Thomas Edison afirmou, (eu nunca fiz qualquer coisa que valesse a pena acidentalmente; nem qualquer de minhas invenções forma obra do acaso; elas vieram do trabalho duro.) Para atingirmos nossos objetivos pessoais como músicos, nós precisamos não só de muito estudo, mas também de uma ótima organização do nosso tempo de pratica de forma que cada hora render o melhora possível. Boa Sorte e não desanime!

Gian Marco de Aquino, Tubista da Orquestra Municipal de São Paulo, professor do Conservatório Dramático de Tatuí e da Universidade Livre de Musica.

EXPOSICAO DE BONECAS: VSS-SJC SETEMBRO/2008

McCartney nega interesse gay de John Lennon

O cantor Paul McCartney resolveu comentar o lançamento do polêmico livro de Philip Norman, considerado um especialista dos Beatles. Em John Lennon: The Life, o escritor afirma que o músico John Lennon era apaixonado por McCartney.
» John Lennon era apaixonado por Paul McCartney, diz biografia » Paul McCartney não vai cancelar show em Israel
Questionado pelo tablóide The Sun, McCartney disse que não acredita que as histórias sejam reais. "Eu não acho que os rumores sejam verdadeiros. John nunca tentou nada comigo. Já dormi com ele na mesma cama milhões de vezes", garante.
"Eu já vi situações em que John estava extremamente bêbado, fora de si. Se ele tinha alguma tendência gay e vivia embriagado, eu o teria descoberto pelo menos uma vez."
Com suas declarações, McCartney deu a entender que não abrirá um processo contra Norman, como era esperado pela mídia especializada. O autor do livro nunca citou que os dois realmente tiveram uma relação, ressaltando apenas o suposto interesse sexual de Lennon.
Redação Terra

Beatles ganham praça na Alemanha

Beatles são homenageados na Alemanha e ganham praça
São Paulo, 12 de setembro de 2008

Foi inaugurada em Hamburgo, Alemanha, nesta quinta-feira, 11 de
setembro, uma praça que homenageia os Beatles, em nome da primeira
apresentação da banda na cidade, no Star Club.

A praça possui o formato de um disco de vinil com linhas brancas, onde
estão escritas nomes das canções do Fab Four.

Na inauguração, a praça foi ´invadida´ por fãs e sósias do quarteto.

http://www.obaoba. com.br/noticias/ Beatles-sao- homenageados- na-Alemanha- e-ganham- praa

Paul McCartney pode ser atacado em Israel

Líder islâmico diz que Paul McCartney pode ser atacado em Israelhttp://musica. terra.com. br/interna/ 0,,O ... 67,00.htmlO líder islâmico Omar Bakri, que vive no Líbano desde que foi expulso do Reino Unido, advertiu ao ex-Beatle Paul McCartney que ele estará exposto a um ataque em seu show pelas comemorações dos 60 anos da criação de Israel. Em declarações publicadas pelo tablóide britânico Sunday Express, Bakri, de origem síria, afirma que McCartney virou um "inimigo dos muçulmanos" quando aceitou se apresentar em um Estado que os oprime. Por isso, o religioso avisou que McCartney "não estará a salvo" em Israel, já que os encarregados das operações de "sacrifício" (ações suicidas) estarão esperando por músico. Aparentemente, Bakri já havia tecido comentários semelhantes em seu site. "Em vez de apoiar os palestinos em seu sofrimento, McCartney celebra as atrocidades dos ocupantes. Supõe-se que quem está ocupado é que merece a ajuda", escreveu o líder islâmico na Internet. Segundo o tablóide, McCartney reconheceu ontem à imprensa israelense que recebeu pedidos de vários grupos para não participar das comemorações do aniversário do Estado judeu. Porém, contou que aceitou o convite porque faz o que "acha melhor" e tem "muitos amigos que apóiam Israel". Sir Paul, 65 anos, deveria ter ido a Israel com os Beatles em 1965, mas, na época, o Governo israelense proibiu a visita por considerar que o quarteto corromperia os jovens. No sábado, vários sites condenaram a decisão de McCartney de tocar em Israel, pelo que, segundo a imprensa, o artista receberá 2,3 milhões de libras. Um porta-voz do músico consultado pelo tablóide não quis comentar a suposta ameaça à vida do ex-Beatle e se limitou a dizer que "o show Friendship First de Paul é sobre a música dele" e que o cantoar "leva uma mensagem de paz".

FUNARTE DISTRIBUI CEM BOLSAS DE ESTÍMULO À CRIAÇÃO E À REFLEXÃO CRÍTICA SOBRE AS ARTES

Estão abertas as inscrições, até 29 de setembro de 2008, para o Programa Nacional de Bolsas da Funarte, que vai distribuir cem bolsas de R$ 30 mil a artistas, críticos e outros profissionais das artes em todo o território brasileiro. Com formato inovador, o programa viabiliza a produção de obras e estudos em artes visuais, música, artes cênicas e literatura. Segundo o presidente da Funarte, Celso Frateschi, as bolsas garantem condições materiais para o desenvolvimento do projeto e possibilitam a dedicação exclusiva do bolsista. "Isso favorece a profissionalizaçã o do setor e o aprofundamento do trabalho artístico", explica.
Os contemplados receberão as bolsas em três parcelas e terão seis meses para executar seus projetos. O edital prevê que todas as regiões do país sejam atendidas, em um esforço de descentralizaçã o dos recursos da fundação, de acordo com as diretrizes do Ministério da Cultura. O investimento total da Funarte no programa é de R$ 3,7 milhões.
As BOLSAS DE ESTÍMULO À CRIAÇÃO ARTÍSTICA serão destinadas a projetos de criação e pesquisa de linguagens nas áreas de 'artes visuais', 'literatura' , 'dança', 'dramaturgia' , 'fotografia' , 'música popular' e 'música erudita'. Serão concedidas duas bolsas para cada uma dessas categorias em cada região do país, totalizando setenta bolsas. Os artistas e profissionais contemplados deverão desenvolver trabalhos inéditos, com o objetivo de ampliar a produção e a difusão das artes no Brasil. Além de fomentar a produção, a Funarte busca, com as BOLSAS DE ESTÍMULO À PRODUÇÃO CRÍTICA EM ARTES, estimular a reflexão sobre as manifestações artísticas contemporâneas.
Críticos, pesquisadores, artistas, professores, estudantes e outros profissionais das artes podem inscrever seus projetos nas categorias 'artes visuais', 'dança', 'música', 'teatro', 'interfaces dos conteúdos artísticos e culturas populares' e 'conteúdos artísticos em mídias digitais/internet' . Será concedida uma bolsa para cada uma destas categorias em cada região brasileira.
Os interessados devem enviar à Funarte seu projeto, acompanhado de currículo e ficha de inscrição, somente pelos correios, até 29 de setembro de 2008. As propostas aptas a concorrer às bolsas serão julgadas por comissões formadas por profissionais de notório saber em cada uma das categorias, de todas as regiões do país. Maiores informações no site www.funarte.gov.br

Coleção particular de disco de Elvis Presley é revisada

Quinta-feira, 12 de Junho de 2003, 07:06 - Graceland e Elvis Presley Enterprises informaram que cerca de mil LPs e singles da coleção particular de discos de Elvis Presley foram catalogados. Segundo os arquivistas, não é possível separar os discos por gênero, já que vários cantores mudaram de estilo ao longo da carreira. O disc jockey George Klein, amigo do cantor, afirmou que um dia perguntou ao Rei do Rock porquê ele gostava dos cantores de ópera Mario Lanza e Enrico Caruso. Segundo Klein, Elvis respondeu que “pode gostar do melhor de tudo (de qualquer gênero)”. O porta-voz de Graceland, Todd Morgan, confirmou que apenas um disco de ópera, de Lanza, foi encontrada na discoteca do Rei. Morgan comentou que a música negra e a gospel dominam a maioria dos títulos. Outro amigo de Elvis, Red West comentou que não é necessário conhecer a lista para saber que as canções gospel eram as favoritas de Elvis e as mais tocadas pelo cantor na intimidade. Entre seus grupos favoritos estavam Harmonizing Four, Golden Gate e os cantores de gospel que o cantor admirava eram Jimmy Jones, Jake Hess e Mahalia Jackson. As canções de amor cantadas pelos The Platters e Ink Spots também tocavam na vitrola de Elvis. Há várias cantoras na coleção catalogada, mas as favoritas do cantor eram Anne Murray, Vicki Carr, Jackson, Della Reese, Dionne Warwick, Gentry, Leslie Uggams, Timi Yuro, Andrews Sisters, McGuire Sisters e o grupo de apoio de Elvis, os Sweet Inspirations. Elvis Presley recebeu três prêmios Grammy durante sua carreira, todos eles por gravações de músicas gospel, também chamada de spirituals. Em 1967, Elvis lançou o disco How Great Thou Art, que traz o cantor interpretando uma seleção de 14 músicas que até hoje podem ser ouvidas nos cultos religiosos das igrejas ao redor dos Estados Unidos. ESTADO DE SÃO PAULO.

Elvis foi o mais influente, diz pesquisa

Quarta-feira, 15 de Janeiro de 2003, 12:33 - A revista britânica de música Q fez uma lista das 100 canções que mudaram os rumos da indústria fonográfica mundial. Em primeiro lugar na compilação, ficou That´s All Right, um cover de Elvis Presley para uma faixa de blues desconhecida na época. A música é considerada um dos marcos da fundação do rock ´n´ roll, em 1954, quando o rei do rock era ainda um adolescente. Na lista das 10 mais da Q estão também: I Wanna Hold Your Hand, a canção que lançou os Beatles nos Estados Unidos; o hino punk God Save the Queen, dos Sex Pistols; a faixa de estréia do rap branco Rapper´s Delight, do Sugarhill Gang; Smells Like Teen Spirit, do Nirvana; Strange Fruit, de Billie Holiday; Like a Rolling Stone, de Bob Dylan; Walk This Way, do Run DMC; Blue Monday, do New Order; e Do They Know It´s Christmas, do Band Aid. ESTADO DE SÃO PAULO.

US$ 685 mil por um piano de Elvis

Quinta-feira, 9 de Janeiro de 2003, 20:11 - Um piano Knabe branco que pertenceu a Elvis Presley foi vendido esta semana por US$ 685 mil. O guitarrista e produtor musical Robert A. Johnson e seu sócio, Larry Moss, venderam a relíquia na segunda-feira para o empresário Michael Muzio. O comprador espera fazer uma turnê promocional do piano patrocinada por cassinos, e depois exibi-lo num museu do rock que está sendo planejado pela Disney World. Muzio ainda comprou outros objetos com status de história do rock, entre eles, uma guitarra que também pertenceu a Elvis. No total, ele gastou US$ 1,3 milhão. Um amigo do Rei do Rock, George Klein, disse que Elvis costumava tocar o piano em sua mansão em Graceland. A história da relíquia, segundo o especialista em objetos históricos John Heath, é a seguinte: Evis comprou o piano logo depois de adquirir a mansão. Ele o teria usado até 1969, quando sua mulher, Priscila Presley, lhe presenteou com um piano Steinway novo. ESTADO DE SÃO PAULO.

Bill Clinton e Bono homenageiam Elvis

Quarta-feira, 27 de Novembro de 2002, 13:27 - Um novo especial sobre a vida de Elvis Presley vai ser exibido hoje na rede de TV americana NBC, trazendo participações de nomes tão variados como Bono, No Doubt, Sarah Jessica Parker e até o ex-presidente Bill Clinton. Apresentado por Chris Isaak, o programa mistura versões de hits com histórias da vida do rei do rock. Entre os artistas, estão também Dave Matthews, LeAnn Rimes, Norah Jones e Bruce Springsteen, que opina que Elvis "foi o rock star mais bonito que já apareceu". ESTAO DE SÃO PAULO

SIR PAUL: TERROR TARGET

Sir Paul is facing threatsSir Paul McCartney has been threatened that he will be the target of suicide bombers unless he abandons plans to play his first concert in Israel.Self-styled preacher of hate Omar Bakri claimed the former Beatle's decision to take part in the Jewish state's 60th anniversary celebrations had made him an enemy of all Muslims.Sources said Sir Paul was shocked but refused to be intimidated.In an interview with Israeli media yesterday he said: "I was approached by different groups and political bodies who asked me not to come here. I refused. I do what I think and I have many friends who support Israel."Sir Paul, 65, should have gone to Israel with the Beatles in 1965 but they were barred by the Jewish nation's government over fears they would corrupt young people.Yesterday a number of websites described him as an infidel and suggested he was going to Israel only because of the reported £2.3 million ($4.6 million) fee for the one-off concert.A message posted on one website said: "Shame on you Paul McCartney for day trippin' to apartheid Israel" and vowed never to buy his music again.Bakri, who made his weekly internet broadcast to fellow extremists from his home in Lebanon, where he has lived in exile since being banned from returning to Britain, said Sir Paul was "making more enemies than friends".Syrian-born Bakri, 48, went on: "I heard today that the pop star Paul McCartney is playing as a part of the celebrations."If you speak about the holocaust and its authenticity never being proved historically in the way the Jewish community portray it, people will arrest you. People will you say you should not speak like this. Yet they go and celebrate the anniversary of 60 years of what?"Instead of supporting the people of Palestine in their suffering, McCartney is celebrating the atrocities of the occupiers. The one who is under occupation is supposed to be getting the help."And so I believe for Paul McCartney, what he is doing really is creating more enemies than friends."Explaining his comments, Bakri told the Sunday Express: "Our enemy's friend is our enemy."Thus Paul McCartney is the enemy of every Muslim. We have what we call 'sacrifice' operatives who will not stand by while he joins in a celebration of their oppression."If he values his life Mr McCartney must not come to Israel. He will not be safe there. The sacrifice operatives will be waiting for him."Lawyer Anjem Choudary, who last week chaired a meeting in London at which extremists claimed the next 9/11-style atrocity would be in Britain, said Sir Paul had allowed himself to become a propaganda tool for Israel.He added: "Muslims have every right to be angry at Paul McCartney. How would the world react if he wanted to have aconcert in occupied Kashmir?"They would not allow it to happen but because it is Israel he can play. A country which, as the celebration indicates did not exist 60 years ago, only exists thanks to stealing and occupying another country's lands." Yesterday the comments drew condemnation from Palestinian sources and outsiders.Omar Barghouti, of The Palestinian Campaign for the Academic and Cultural Boycott of Israel, described the threat as "deplorable" .Patrick Mercer, the Conservative MP for Newark and a former Shadow Security Minister, said: "One could dismiss Bakri as a ranting extremist but history has shown that he has an ability to twist minds, so his comments should not be underestimated."If Sir Paul McCartney wants to play at the 60th anniversary then it is the worst form of illiberalism for Omar Bakri to restrict the artist's freedom in this way."A spokesman for Sir Paul declined to comment on the threat, saying: "Paul's Friendship First concert is about his music. Paul's is a message of peace."Tickets for the concert range from £70 to £230.Last night Sir Paul performed his first concert in the Ukraine, playing to tens of thousands in the capital Kiev.

Os 100 álbuns mais gay

Mais uma lista bizarra envolvendo o mundo do pop-rock. Agora é a vez
> da revista Out, voltada para o público homossexual, escolher os "100

> álbuns mais gays de todos os tempo". A votação contou com a
> participação de vários "eleitores", todos celebridades que
possuem
> algum tipo de ligação com o mundo GLS.
> Apesar de a lista ser composta principalmente por trabalhos de
> artistas pop, chama a atenção a inclusão de alguns clássicos do rock.
> Entre eles estão "Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band"
dos Beatles
> (100º), "Electric Warrior" do T-REX (79º),
"Nevermind" do NIRVANA
> (68º), "A Night at the Opera" do QUEEN (16º) e "The
Velvet Underground
> & Nico" do Velvet Underground (12º). O campeão foi "The
Rise and Fall
> of Ziggy Stardust And The Spiders From Mars" de David Bowie.
>
> A lista completa com comentários pode ser conferida no site da revista
> Out.
>
> 1. David Bowie, The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders
> From Mars, 1972
> 2. The Smiths, The Smiths, 1984
> 3. Tracy Chapman, Tracy Chapman, 1988
> 4. Indigo Girls, Indigo Girls, 1989
> 5. Judy Garland, Judy at Carnegie Hall, 1961
> 6. The Smiths, The Queen is Dead, 1986
> 7. Elton John, Goodbye Yellow Brick Road, 1973
> 8. Madonna, The Immaculate Collection, 1990
> 9. Cyndi Lauper, She's So Unusual, 1983
> 10. Antony and the Johnsons, I Am A Bird Now, 2005
> 11. Various artists, Hedwig and the Angry Inch soundtrack, 2001
> 12. The Velvet Underground & Nico, The Velvet Underground & Nico,
1967
> 13. Ani DiFranco, Dilate, 1996
> 14. Erasure, The Innocents, 1988
> 15. George Michael, Faith, 1987
> 16. Queen, A Night at the Opera, 1975
> 17. Lou Reed, Transformer, 1972
> 18. George Michael, Listen Without Prejudice, Vol. I, 1990
> 19. The B-52s, The B-52's, 1979
> 20. Queen, A Day at the Races, 1976
> 21. David Bowie, Hunky Dory, 1971
> 22. The Gossip, Standing in the Way of Control, 2006
> 23. Deee-Lite, World Clique, 1990
> 24. Sylvester, Living Proof, 1979
> 25. k.d. lang, Ingénue, 1992
> 26. Scissor Sisters, Scissor Sisters, 2004
> 27. Eurythmics, Sweet Dreams (Are Made of This), 1983
> 28. Queen, The Game, 1980
> 29. Pet Shop Boys, Actually, 1987
> 30. Diana Ross, Diana, 1980
> 31. Sarah McLachlan, Fumbling Towards Ecstacy, 1993
> 32. The Smiths, Meat Is Murder, 1985
> 33. The Smiths, Hatful of Hollow, 1984
> 34. Donna Summer, Bad Girls, 1979
> 35. Yaz, Upstairs at Eric's, 1982
> 36. Madonna, Erotica, 1992
> 37. Blondie, Parallel Lines, 1978
> 38. Dusty Springfield, Dusty in Memphis, 1969
> 39. Laura Nyro and Labelle, Gonna Take A Miracle, 1971
> 40. Pet Shop Boys, Behavior, 1990
> 41. Melissa Etheridge, Yes I Am, 1993
> 42. ABBA, Gold, 1992
> 43. Prince, Purple Rain, 1984
> 44. Pet Shop Boys, Very, 1993
> 45. Bikini Kill, Pussy Whipped, 1993
> 46. Madonna, Ray of Light, 1998
> 47. The Magnetic Fields, 69 Love Songs, 1999
> 48. Cris Williamson, The Changer and the Changed, 1975
> 49. Patti Smith, Horses, 1975
> 50. Rufus Wainwright, Poses, 2001
> 51. Frankie Goes to Hollywood, Welcome to the Pleasuredome, 1984
> 52. Kate Bush, Hounds of Love, 1985
> 53. Culture Club, Colour by Numbers, 1983
> 54. Tori Amos, Little Earthquakes, 1992
> 55. David Bowie, Diamond Dogs, 1974
> 56. Team Dresch, Personal Best, 1994
> 57. Prince, Dirty Mind, 1980
> 58. Liz Phair, Exile in Guyville, 1993
> 59. Bronski Beat, The Age of Consent, 1984
> 60. R.E.M., Automatic for the People, 1992
> 61. Sleater-Kinney, Dig Me Out, 1997
> 62. Jeff Buckley, Grace, 1994
> 63. Björk, Debut, 1993
> 64. Patti Smith, Easter, 1978
> 65. Le Tigre, Le Tigre, 1999
> 66. Soft Cell, Non-Stop Erotic Cabaret, 1981
> 67. Hüsker Dü, Candy Apple Grey, 1986
> 68. Nirvana, Nevermind, 1991
> 69. Frances Faye, Caught in the Act, 1959
> 70. Rent original Broadway cast, Rent, 1996
> 71. Elton John, Captain Fantastic and the Brown Dirt Cowboy, 1975
> 72. Donna Summer, Once Upon a Time, 1977
> 73. various artists, Fame soundtrack, 1980
> 74. Michael Jackson, Off the Wall, 1979
> 75. Carole King, Tapestry, 1971
> 76. Ani DiFranco, Imperfectly, 1992
> 77. New Order, Substance, 1987
> 78. various artists, The Rocky Horror Picture Show soundtrack, 1975
> 79. T. Rex, Electric Warrior, 1971
> 80. Rufus Wainwright, Want One, 2003
> 81. Scissor Sisters, Ta-Dah, 2006
> 82. Cher, Believe, 1998
> 83. Bette Midler, The Divine Miss M, 1972
> 84. Cyndi Lauper, True Colors, 1986
> 85. Nina Simone, Anthology, 2003
> 86. Madonna, Madonna, 1983
> 87. Madonna , Confessions on a Dance Floor, 2005
> 88. Hüsker Dü, Zen Arcade, 1984
> 89. Fifth Column, To Sir With Hate, 1986
> 90. Kate Bush, The Kick Inside, 1978
> 91. Grace Jones, Nightclubbing, 1981
> 92. Morrissey, Viva Hate, 1988
> 93. Sade, Lovers Rock, 2000
> 94. Hair original Broadway cast, Hair, 1968
> 95. Culture Club, Kissing to Be Clever, 1982
> 96. Nick Drake, Bryter Layter, 1970
> 97. Janis Ian, Between the Lines, 1975
> 98. Ferron, Testimony, 1980
> 99. Joni Mitchell, For the Roses, 1972
> 100. The Beatles, Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band, 1967

quando perguntarem .... 1

Quando perguntarem porque gostas de Elvis responda :

- porque quando ele entrou no mundo do espetáculo , nada mais foi o mesmo ...

- porque seu carisma , simpatia e beleza , eram naturais e não pré-fabricados ...

- porque sua maneira de cantar e dançar produziam grande escândalo , mas nunca foi esse seu objetivo ...

lidia.presley

McCartney resiste a pressões para cancelar concerto em Israel

McCartney resiste a pressões para cancelar concerto em IsraelPlantão Publicada em 11/09/2008 às 16h29mReuters/Brasil OnlineJERUSALÉM (Reuters) - O legendário Beatle Paul McCartney disse que foipressionado para cancelar seu concerto próximo em Israel, mas, emdeclarações divulgadas na quinta-feira, assegurou a seus fãsisraelenses que o show será realizado."Fui procurado por diferentes grupos e organismos políticos que mepediram para não vir para cá. Eu recusei. Faço o que penso, e tenhomuitos amigos que apóiam Israel", disse McCartney em entrevista aojornal israelense Yedioth Ahronoth.Grupos palestinos frequentemente pedem a acadêmicos internacionais efiguras culturais de destaque que boicotem Israel devido a suaocupação da Cisjordânia e bloqueio da Faixa de Gaza, controlada peloHamas.Grupos judaicos condenam os boicotes culturais e acadêmicos, que vêemcomo manifestação de anti-semitismo.McCartney vai apresentar sucessos de seus tempos nos Beatles e de suacarreira solo em um concerto em Tel Aviv em 25 de setembro, como partede uma série de concertos que vêm levando o ex-Beatle a cidades queele nunca antes visitou.Indagado sobre como membros dos Beatles, uma das bandas mais popularesda história do rock, se sentiram quando o governo israelense cancelouo concerto que ela faria no país em 1965, alegando que poderiacorromper a juventude israelense, McCartney disse que "a idéia de quepudéssemos corromper os jovens foi um pouco insultante".Em declarações traduzidas para o hebraico, ele disse: "Os Beatlestiveram uma influência bastante positiva sobre o mundo, e apenasregimes que queriam controlar seus povos tinham medo de nós. A genteriu da decisão do governo israelense."Outro relato publicado no mês passado no jornal israelense Haaretzatribuiu o cancelamento do concerto dos Beatles em 1965 a uma rixaentre dois promotores de shows.Em declarações postadas em seu Web site no mês passado, Paul McCartneydisse que antevê com prazer essa oportunidade de apresentar-se emIsrael. "Já ouvi falar grandes coisas sobre Tel Aviv e Israel, mas umacoisa é ouvir falar, e outra é sentir pessoalmente" , disse ele. http://oglobo. globo.com/ cultura/mat/ 2008/09/11/ mccartney_ resiste_pressoes _para_cancelar_ concerto_ em_israel- 548181771. asp

Municipal comemora aniversário com cantata de Carlos Gomes

O Teatro Municipal celebra 97 anos de existência com uma programação especial em sua temporada lírica de 2008. O quinto espetáculo comemorativo acontece nesta sexta-feira (12), às 20h30, com a estréia da cantata "Colombo", do compositor brasileiro Carlos Gomes, que é patrono do teatro.
Outras apresentações acontecem no domingo (14), às 17h, e na terça (16) e quinta-feira (18), às 20h30.
A obra "Colombo", que não é uma ópera propriamente dita, e sim uma cantata, volta ao palco do Municipal depois de quatro anos. A montagem, com direção cênica de William Pereira, estreou na casa em março de 2004, com grande sucesso de público e crítica.
No elenco estão alguns dos principais nomes do canto lírico nacional, como o barítono Sebastião Teixeira (Colombo), o tenor Marcello Vannucci (Don Fernando), a soprano Mônica Martinez (Dona Isabel) e o baixo Sávio Sperandio (Frade).
O Coral Lírico, preparado pelo maestro Mário Zaccaro, fica responsável pela interpretação das cenas corais, muito importantes na obra.
A partitura de "Colombo" será interpretada pela Sinfônica Municipal. O regente titular do conjunto, maestro José Maria Florêncio, assina a direção musical do espetáculo.
Os cenários, também criados por William Pereira, utilizam projeções e elementos de fácil mobilidade, como cordas e andaimes, permitindo a rapidez na troca das diversas cenas da obra. Os figurinos, desenhados por Luis Rossi, marcam a diferença entre o Velho e o Novo Mundo.

Municipal comemora aniversário com cantata de Carlos Gomes

O pianista Richard Clayderman volta ao Brasil depois de seis anos para se apresentar em quatro capitais --Porto Alegre (RS), Curitiba (PR), São Paulo (SP) e Rio de Janeiro (RJ). Em São Paulo, o show acontece neste sábado (13), no HSBC Brasil (região sul da capital paulista).
Acompanhando por um ensamble de cordas, o artista apresentará músicas que ficaram marcadas pelo seu jeito romântico, como "For Love", "Letter to My Mother", "Dolannes Melody" e "Ballade pour Adeline".
Richard Clayderman nasceu em Paris, em 1956, e é filho de um professor de piano. Batizado como Phillippe Pages, começa sua educação musical ouvindo seu pai ensinar aos alunos. Clayderman começou sua carreira como pianista clássico e concertista no Conservatório de Paris, mas chegou a tocar em uma banda de rock.
Sua carreira, enfim, começou a decolar em 1978, quando Olivier Toussaint e Paul de Senneville, donos do selo Delphine, o ouviram tocar. Eles estavam buscando um pianista que interpretasse a música composta por Paul para sua filha Adeline, chamada "Ballade pour Adeline". O artista, então com 23 anos, foi escolhido entre 30 aspirantes.
"Ballade pour Adeline" tornou-se um grande sucesso na França, Espanha, Alemanha, Itália, América do Sul, Japão, Austrália e Reino Unido, e fez com que o álbum de Clayderman vendesse 22 milhões de cópias em 38 países.
Desde então, o músico é reconhecido por suas músicas de alto teor romântico, que embalam platéias ao redor do mundo.
Fonte: Folha OnLine - 11/09/2008

Lista deixa Elvis e Beatles de fora dos cinco mais populares

11/09/2008 - 20h20Lista deixa Elvis e Beatles de fora dos cinco mais popularesda Associated Press, em Nova YorkA lista Billboard Hot 100 elegeu "The Twist", de Chubby Checker, comoa música mais popular em um período de 50 anos.Elvis Presley e os Beatles nem chegaram às cinco mais populares noranking. "Estou contente que finalmente reconheceram isto", disse Checker dosucesso do início dos anos 1960.Ele comparou "The Twist" --considerada pelo Rock and Roll Hall of Fameand Museum como uma das 500 músicas que moldaram o rock-- à criação dotelefone como um momento decisivo."Smooth", de Carlos Santana e Rob Thomas, ficou em segundo lugar noranking, seguida de "Mack the Knife", de Bobby Darin, "How Do I Live",de Leann Rimes, e "Macarena", de Los Del Rio.Os Beatles ficaram nas dez mais populares com "Hey Jude" no oitavolugar. "We Belong Together", de Mariah Carey, ficou em nono lugar e"Un-break My Heart", de Toni Braxton ficou na décima posição."Nós não estamos dizendo que são as músicas mais memoráveis de suavida. Isto seria algo quase impossível de determinar", disse GeoffMayfield, diretor da revista "Billboard" sobre o resultado do ranking.Os Beatles lideram o ranking Hot 100 Artists de todas as épocas daBillboard.http://www1. folha.uol. com.br/folha/ ilustrada/ ult90u444035. shtml

Beatles na Veja

edição especial de 40 anos da Veja que circula essa semana traz 3 momentos-beatle: Uma foto de página dupla muito bonita, de Michael Ochs da Getty Images, um trecho de uma entrevista com Paul e uma outra foto da turma de meditação do Maharishi, incluindo Paul e George.

Beatles na Veja

A edição especial de 40 anos da Veja que circula essa semana traz 3 momentos-beatle: Uma foto de página dupla muito bonita, de Michael Ochs da Getty Images, um trecho de uma entrevista com Paul e uma outra foto da turma de meditação do Maharishi, incluindo Paul e George.{}sAdriano Mussolin

Beatles na Veja

A edição especial de 40 anos da Veja que circula essa semana traz 3 momentos-beatle: Uma foto de página dupla muito bonita, de Michael Ochs da Getty Images, um trecho de uma entrevista com Paul e uma outra foto da turma de meditação do Maharishi, incluindo Paul e George.{}sAdriano Mussolin

Exposição com 101 Barbies homenageia mulheres do mundo

Bonecas representam nativas de vários países.
Brasileiras ganham área especial com dez Barbies exclusivas.


Mulheres de todo o mundo estão representadas em uma exposição que reúne 101 Barbies raras caracterizadas de espanhola, japonesa, sueca, peruana, indiana e, claro, brasileira, entre outras nacionalidades. As bonecas usam trajes e penteados que revelam expressões de diferentes tradições e costumes típicos de diversos países.

Nas orientais, por exemplo, o luxo está presente nas roupas confeccionadas com tecidos de fios laminados, fibras naturais como seda, lã e algodão, e com bordados manuais. Já as africanas usam cores vibrantes e intensas, folhagens, flores e estamparia de bichos.

Veja galeria de fotos de Barbies expostas


A Barbie baiana foi feita sob encomenda (Foto: Ricardo Schetty/Divulgação)
Na exposição, cada boneca vem acompanhada de um mapa, fotos e do contexto do país que ela representa. “Queríamos que elas fossem um suporte para contar uma história cultural. Para isso, foi feita uma pesquisa em parceria com historiadores e geógrafos”, conta o curador da exposição e colecionador de Barbies Carlos Keffer, de 40 anos, que começou a reunir bonecas há 15 anos e hoje tem 450 exemplares.

Das nove vitrines onde ficam expostas as bonecas, o espaço que mais desperta a emoção de quem visita a mostra é o que reúne as Barbies caracterizadas de paulista, baiana, pernambucana, carioca, gaúcha e até de sertaneja. O destaque vai para índia Yawalapiti, que representa o ritual da tribo indígena brasileira em homenagem à estação das flores.



Boas-vindas à primavera


Nos dias 20 e 21 de setembro a exposição terá a presença especial de uma Barbie de carne e osso. Trata-se de uma modelo com perfil e características semelhantes aos da boneca. A Barbie humana dará as boas-vindas à primavera – que começa no dia 22 – distribuindo sementes para o público, além de posar para fotos.


Serviço :
Exposição “Barbie pelo Mundo”, até o dia 28 de setembro
Na praça de eventos do Shopping Taboão (Rodovia Régis Bittencourt, km 271,5, Taboão da Serra, São Paulo)
Horário: de 2ª a sábado, das 10h às 22h; domingos, das 14h às 20h
Informações: 11 4788-3800

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Estudo reúne memórias ligadas a músicas dos Beatles

Estudo reúne memórias ligadas a músicas dos BeatlesPlantão Publicada em 08/09/2008 às 17h33mBBCUm arquivo que reúne uma coleção de lembranças associadas a cançõesdos Beatles será apresentado ao público nesta semana na cidade inglesade Liverpool.As memórias de 3 mil pessoas de 69 países serão usadas por cientistasem estudos que buscam compreender como a música pode ajudar uma pessoaa relembrar acontecimentos há muito esquecidos.A pesquisa segue em andamento, e o público pode acrescentar suaslembranças associadas às canções dos Beatles no site Magical Memory Tour."Há muito tempo se sabe que a música pode ajudar as pessoas a lembraracontecimentos em suas vidas, mas estes são os primeiros dados reaisque mostram isso", diz a psicóloga Catriona Morrison, da Universidadede Leeds.Resultados preliminares do estudo, realizado por Morrison e seu colegaMartin Conway, estão sendo apresentados durante o Festival de Ciênciada Associação Britânica, em Liverpool.O estudo explora o vasto repertório de relatos autobiográficos dosparticipantes. A equipe convidou as pessoas a relatar memóriasassociadas aos Beatles."As lembranças são formadas a partir dos acontecimentos em nossasvidas", dizem os pesquisadores. "Precisamos delas para termos umsentido da nossa identidade."DepoimentosCada participante do estudo é instruído a contar a primeira coisa quevem à sua mente - uma lembrança associada a um álbum, canção, notíciaou mesmo um integrante dos Beatles.As memórias relatadas pelos participantes são quase sempre positivas,freqüentemente associadas a sons, cheiros e imagens."As lembranças foram igualmente divididas entre homens e mulheres, ede todas as idades", afirmam os pesquisadores. "O mais jovem tinha 17anos, e o mais velho, 87", disse Conway à BBC.O pesquisador diz que foi interessante observar que não há diferençaentre os depoimentos de homens e mulheres em termos de intensidade daemoção despertada pelas canções.ResgateSegundo Morrison, havia uma suposição entre os especialistas de que aincapacidade de se recuperar uma lembrança resultava do fato de essamemória não ter sido registrada corretamente.Para a pesquisadora, o fato de que uma canção pode lembraracontecimentos há muito esquecidos sugere que o problema não esteja noregistro e, sim, na recuperação, ou resgate da lembrança.O estudo não esclarece se determinados tipos de música podem serinstrumentos mais eficientes no resgate de lembranças.Os autores da pesquisa afirmam que problemas de memória serão umdesafio cada vez maior para a sociedade, e estudos mais rigorosossobre a relação entre música e memória são necessários.Para justificar essa avaliação, os pesquisadores citam uma previsão daOrganização das Nações Unidas de que uma em cada cinco pessoas terámais de 60 anos em 2010. http://oglobo. globo.com/ ciencia/mat/ 2008/09/08/ estudo_reune_ memorias_ ligadas_musicas_ dos_beatles- 548130387. asp

Música: Estudo britânico revela impacto dos Beatles na memória

Londres, 08 Set (Lusa) - A música do grupo britânico Beatles está associada a momentos positivos, segundo um estudo sobre a memória efectuado pela Universidade de Leeds e hoje divulgado.Realizado ao longo dos últimos seis meses, o estudo envolveu três mil pessoas de 69 nacionalidades, que tiveram de relatar memórias associadas às músicas dos Beatles e às notícias sobre os quatro elementos.Intitulada "Magical Memory Tour" - uma referência ao álbum "Magical Mistery Tour", a investigação permitiu perceber que a maioria das pessoas associa as canções dos Beatles a memórias de infância, a pedidos de casamento, a desejos de também criar uma banda.A mais relevante associação negativa que fizeram foi com a morte de John Lennon, recordando o local exacto onde estavam quando souberam que o Beatle tinha sido assassinado em 1980.O estudo, considerado, segundo a agência France Press, um dos mais importantes sobre a memória, foi realizado com recurso à Internet, criando um site onde os inquiridos recordavam as suas memórias sobre os Beatles."Ficámos impressionados com a vivacidade das memórias evocadas, algumas das quais com mais de 40 anos", disse a investigadora Catriona Morrison, da Universidade de Leeds, sublinhando a capacidade que a música tem de fazer reviver certas recordações do passado.

Qual celebridade você gostaria de ressuscitar?

Warner Home Video realizou uma pesquisa na Inglaterra para saber qual celebridade as pessoas gostariam de ressuscitar. Duas mil pessoas foram questionadas a respeito e o famoso morto mais votado foi o cantor Elvis Presley, com 23% da preferência do público, seguido pela Princesa Diana (20%) e por Marilyn Monroe (17%).


A lista conta ainda com o ex-premiê britânico Winston Churchill, o cantor Freddie Mercury e o jogador de futebol (capitão da seleção inglesa que ganhou a copa de 1966) Bobby Moore, entre outros. Kurt Cobain, na última posição, fecha o Top 10.


Os entrevistados também foram perguntados sobre o que estariam fazendo caso seus ídolos ainda estivessem vivos. A maioria deles afirmou que Elvis seria jurado do programa "American Idol" e Shakespeare estaria escrevendo canções para Amy Winehouse.
A pesquisa da Warner Home Video foi feita para o lançamento do DVD da série "Pushing Daisies", que conta a história de um rapaz que consegue trazer as pessoas de volta da morte.


Confira a lista das 10 personalidades mais votadas para ressuscitar:


1 - Elvis Presley (23%)


2 - Princess Diana (20%)


3 - Marilyn Monroe (17%)


4 - Henrique VIII (11%)


5 - Bobby Moore (9%)


6 - William Shakespeare (6%)


7 - Freddie Mercury (5%)


8 - Albert Einstein (4%)


9 - Winston Churchill (3%)


10 - Kurt Cobain (2%)

http://br.noticias. yahoo.com/ s/080905/ 48/gjs68m. html

O velho e o novo rock, do

Gênero musical que surgiu na década de 50 mudou o mundo. Podemos dizer que o ritmo empolgou de cara

06/09/2008 - 13h10 .

Paulo Campos
Agência Anhangüera de Notícias | fale com o repórter tamanho da letra: A-| A+

O rei do rock, Elvis Presley
(Foto: Cedoc/RAC)
O gênero musical que surgiu na década de 50 mudou o mundo. Podemos dizer que o ritmo empolgou de cara e se fez marcante em diversos países. Tudo bem que a tecnologia ajudou, como principais “culpados” temos o rádio e a TV. O rock inovou, mas fez mais. Criou um estilo, dos cabelos longos aos jeans rasgados, todo jeito de curtir o som é válido, seja como forma de protesto, seja como simples e puro lazer.

Tentamos aqui, de forma resumida, fazer uma cronologia não só de um som, mas também de um movimento, que por muitas gerações levou muitas mães e pais ao delírio.

1950 - 1959

O gênero musical surgiu nos Estados Unidos nos anos 50. Inovador e diferente de tudo que já tinha ocorrido na música, o rock unia um ritmo rápido com a música negra do Sul dos EUA e o country. Uma das características mais importantes do rock era o acompanhamento de guitarra elétrica, bateria e baixo. Com letras simples e um ritmo dançante, caiu rapidamente no gosto popular através do rádio.

Leia a matéria completa no Caderno Criança do Correio Popular

Gallagher está cada vez mais perto de Lennon

O vocalista dos Oasis quer ficar «o mais perto possível do espírito de
Lennon»
2008/09/07 | 18:39

Liam Gallagher, vocalista dos Oasis, deseja mudar-se para o edifício
Dakota, o mesmo onde viveu John Lennon dos Beatles, de acordo com o
Jornal de Notícias.

A ideia de Gallagher é ficar «o mais perto possível do espírito de
Lennon». O vocalista dos Oasis confessou ainda o desejo de
posteriormente visitar a mulher do Beatle, Yoko Ono.

http://www.musica. iol.pt/noticia. php?id=988609& div_id=3322

Stephen Frears vai rodar comédia sobre Elvis

Segunda-feira, 9 de Dezembro de 2002, 13:42 - O diretor britânico Stephen Frears quer fazer uma comédia sobre Elvis Presley. O cineasta de produções como Ligações Perigosas e Os Imorais vai rodar a seguir The Importance of Being Elvis, sobre uma conspiração em torno do rei do rock. Na verdade, a trama gira em torno de Brian, de Newcastle (Inglaterra) , um homem que acredita ser o astro do pop. A premissa é de que Elvis, quando servia o exército americano, levou um tiro de um fã na garganta e não conseguiu mais cantar. Seu agente, o coronel Tom Parker, com a ajuda do governo, arrumou um sósia para substituí-lo. Não há data prevista para o início das filmagens. ESTADO DE SÃO PAULO.

Fantasma de Elvis arruinou casamento da filha

Sexta-feira, 29 de Novembro de 2002, 13:05 - De acordo com fontes do jornal New York Post, a separação de Nicolas Cage e Lisa-Marie Presley foi causada pela devoção dela à Igreja da Cientologia e pelo fantasma de Elvis Presley, ídolo do ator. O último compromisso público dos dois foi na semana passada, quando tiveram de ir ao estúdio da fotógrafa Annie Leibovitz para serem retratados para a edição de fevereiro da revista Vogue. De acordo com o jornal, os dois sorriram o tempo todo e foram muito profissionais com a equipe da fotógrafa durante o ensaio, que terminou na sexta-feira. Três dias depois, ele entrou com o pedido de divórcio de sua mulher de apenas três meses. ESTADO DE SÃO PAULO.

Madonna quebra recorde de singles

Terça-feira, 29 de Outubro de 2002, 12:27 - Depois da série de más notícias nas últimas semanas, com o fracasso de crítica e público de Destino Insólito, Madonna conseguiu uma boa façanha. O single Die Another Day, do novo filme de 007 - Um Novo Dia para Morrer -, chegou ao top 40 da parada de singles da Billboard. Este é o 44º hit da cantora a bater o número, recorde entre as artistas do sexo feminino. A marca anterior era de Aretha Franklin, com 43 hits no top 40. Para Madonna, a
façanha é maior porque ela lançou apenas 48 singles: somente Bedtime Story (1995), Human Nature (1995), Love Don´t Live Here Anymore (1996) e Nothing Really Matters (1999) não chegaram lá. Die Another Day deve ser também o 35º hit de Madonna ao alcançar o top 10 da Billboard. Apenas Elvis Presley conseguiu uma marca melhor: 38 singles entre os dez mais. ESTADO DE SÃO PAULO.

Elvis abre coleção sonora dos EUA

Quinta-feira, 30 de Janeiro de 2003, 11:20 - A Biblioteca do Congresso dos Estados Unidos iniciou uma coleção de gravações históricas do país. Os primeiros registros a integrar a seleta são canções de Elvis Presley - Os Estados Unidos resolveram tombar as músicas que consideram as mais importantes de sua história. As primeiras canções escolhidas para o Registro Nacional das Gravações dos Estados Unidos, criado pela Biblioteca do Congresso, são de Elvis Presley. Para entrar na coleção, uma gravação precisa ser "cultural", histórica ou esteticamente significativa e ter pelo menos dez anos. Além de Elvis, serão também tombadas outras 50 gravações que cobrem mais de um século e representam vários gêneros musicais, como também registros de literatura ou performances. Cronologicamente, vão das gravações em cilindros de Jesse Walter Fewkes dos índios Passamaquody em 1890 ao disco de rap The Message, de Grandmaster Flash & the Furious, de 1982. Entre os shows escolhidos para integrar a coleção estão a primeira versão para o rádio de O Gordo e o Magro, que depois se transformou em filme, e A Guerra dos Mundos, transmitida por Orson Welles, em 1938. "O registro não pretende ser um Grammy ou uma lista dos melhores", disse um bibliotecário do Congresso. "O Congresso criou o registro para celebrar a riqueza e a variedade de nosso legado áudio e para frisar nossa responsabilidade em garantir a preservação a longo prazo do legado, de forma que ele possa ser apreciado e estudado pelas futuras gerações." Outros nomes registrados e que serão "tombados" incluem Miles Davis, Frank Sinatra, Bob Dylan, Tito Puente, Aretha Franklin, Ray Charles, Les Ford and Mary Paul e Original Dixieland Jazz Band. Entre os títulos de jazz e blues, aparecem gravações de Bessie Smith, Louis Armstrong, Duke Ellington Orchestra, Billie Holiday e Charlie Parker, entre outros. ESTADO DE SÃO PAULO.

Cantor Cliff Richard conta em autobiografia seu relacionamente com um ex-padre

Antônio Carlos Miguel - O Globo
RIO - Cantor que, a partir de fim dos anos 1950, fez sucesso na Grã-Bretanha como a resposta inglesa a Elvis Presley, Cliff Richard fala de seu relacionamento com um ex-padre católico na autobiografia que prepara.
Trechos de "My life, my way" foram publicados nesta quinta-feira no jornal inglês "Daily Express". Neles, Sir Richard (ele ganhou o título de cavaleiro em 1995), de 67 anos, confirma que vive há décadas com o nova-iorquino John McElynn: "Ele se tornou um companheiro, o que é ótimo porque, ainda hoje, eu não gosto de viver só".
Cliff estreou nos anos 1950, à frente do grupo The Planets (depois The Drifters e finalmente The Shadows), emplacando 14 canções no primeiro lugar da parada de sucessos da Grã-Bretanha - número que, em seu país não foi ultrapassado nem por Elvis nem pelos Beatles. No entanto, sua música ficou restrita ao Reino Unido, não teve vaga no bonde da chamada "invasão britânica", quando Beatles, Stones e companhia conquistaram os EUA e, em seguida, boa parte do mundo.
http://oglobo. globo.com: 80/cultura/ mat/2008/ 09/04/cantor_ cliff_richard_ conta_em_ autobiografia_ seu_relacionamen te_com_um_ ex-padre- 548093014. asp

Primeira guitarra incendiada em palco por Jimi Hendrix vai hoje a leilão

Primeira guitarra incendiada em palco por Jimi Hendrix vai hoje a leilão
Leilão em Londres vende a nata da nata da memorabília rock - Só a Fender de Hendrix vale 600 mil euros.
Tesouros da memorabília como a primeira guitarra queimada em palco por Jimi Hendrix, um contrato assinado pelos Beatles, as impressões digitais de Elvis Presley e o arquivo musical do produtor Joe Meek (David Bowie, The Beatles, Rod Stewart ou Tom Jones) vão hoje a leilão em Londres.
A organização disse à BBC que a peça mais valiosa a licitar será a guitarra de Hendrix, uma Fender Stratocaster, a que o guitarrista pegou fogo num concerto em Londres, em Março de 1967. A peça está cotada em 616 mil euros.
O contrato dos Beatles, quatro páginas assinadas pelo quarteto em 1962, deverá ser licitado por um valor na ordem dos 300 mil euros e as impressões digitais de Elvis Presley, num formulário do Estado da Califórnia, deverão render entre 60 mil e 90 mil euros.
Em licitação estará também um piano Bechstein, tocado nas gravações do White Álbum dos Beatles, Ziggy Stardust , de David Bowie e Goodbye Yellow Brick Road , de Elton John, com um valor na casa dos 370 mil euros.
http://blitz. aeiou.pt/ gen.pl?p= stories&op=view&fokey=bz.stories/ 31726

Gostava de ter as impressões digitais de Elvis?

Os admiradores de Elvis Presley têm esta quinta-feira a oportunidade de comprar as suas impressões digitais, noticia o El País. Uma galeria vai leiloar uma autorização de licença de porte de armas de fogo que o rei do rock preencheu com a sua assinatura, os seus dados pessoais (como a cor dos olhos e a cor do cabelo) e as impressões digitais das suas duas mãos.
O documento, preenchido por Elvis em 1979 na Califórnia, porque ele insistia em viajar armado, é o único registo com as impressões digitais do cantor e a sua existência é ainda mais rara, já que este tipo de autorizações nos Estados Unidos são destruídas assim que o requerente morre.

Livro reúne fotos de última turnê dos Beatles

Um livro recém-lançado em Londres reúne imagens da última turnê mundial dos Beatles feitas pelo fotógrafo britânico Robert Whitaker. O título do livro, Eight Days a Week (Oito Dias por Semana, em tradução livre), faz uma referência ao nome de uma das faixas do álbum Beatles for Sale, lançado em 1964.
Veja a galeria de fotos

As fotos revelam a intimidade de John Lennon, Paul McCartney, Ringo Starr e George Harrison durante a turnê de 1966 - cerca de três anos antes da separação da banda.Após a turnê, o grupo resolveu parar de se apresentar ao vivo e se dedicar exclusivamente à gravação de discos em estúdio.Whitaker já havia trabalhado com os Beatles antes da turnê. Ele é o autor da polêmica capa da versão americana do álbum Yesterday and Today, na qual o quarteto aparece coberto de sangue, pedaços de carne e partes de bonecas.No livro, ele mostra o universo particular e público da turnê. Algumas fotos revelam a histeria das fãs de diversas partes do mundo durante os shows, enquanto outras mostram momentos mais íntimos e descontraídos dos quatro integrantes.Uma das fotos do livro mostra John Lennon olhando pela janela do hotel onde ficaram hospedados em Tóquio durante a turnê.Os Beatles foram recebidos com protestos na capital japonesa porque iriam tocar no Budokan - um lugar construído para abrigar eventos de artes marciais. Por isso, os quatro integrantes passaram a maior parte do tempo dentro da suíte do Hotel Hilton.A turnê mundial da banda passou por Japão, Alemanha, Filipinas, Estados Unidos e Canadá.O livro Eight Days a Week, de Robert Whitaker e Marcus Hern, é uma publicação da editora inglesa Reynolds & Hearn.

Leilão põe à venda corpete de Marilyn e guitarra de Hendrix

Instrumento poderá chegar a US$ 500 mil em venda.
Galeria Idea Generation realiza leilão nesta quinta-feira (4).

Funcionária de galeria posa com corpete usado por Marilyn Monroe no filme 'Quanto mais quente melhor'. Leilão deve arrecadar até US$ 30 mil com a peça (Foto: Reuters)




Formulário para obter posse de arma preenchido por Elvis Presley que pode chegar a US$ 75 mil no leilão da Idea Generation em Londres e a Fender Stratocaster queimada por Jimi Hendrix em 1965 com valor estimado para a venda em até US$ 500 mil. (Foto: Reuters)

As linguagens que mudaram a história da música

Uma multidão enlouquecida em todas as partes do mundo. Singelas melodias recheadas com frases de amor e desilusão muito simples. Rimas que roubavam a respiração das garotinhas e que qualquer um consegue compreender e cantar junto.

Assim se pode caracterizar a primeira fase da carreira do quarteto de Liverpool. Os Beatles, no início da década de 1960, desbravaram o mundo e popularizaram ainda mais a música pop. Foram, de fato, o primeiro grande grupo de rock.

Até 1965, as letras compostas pela dupla Lennon e McCartney poderiam ser muito bem elaboradas, mas não traziam muita carga de complexidade. Em princípio, conquistaram as adolescentes, depois, os garotos antes admiradores de Chuck Berry e Elvis Presley. A linguagem utilizada por eles no começo, tanto musical quanto esteticamente, não era subversiva o suficiente para chocar, apesar da revolução que foi o aparecimento da banda.

Com o passar dos anos e das experiências vividas pelos quatro músicos, uma maturidade foi se desenvolvendo, e pode ser identificada a partir dos álbuns de 1966. Nessa nova fase, eles tentam transparecer nas letras e melodias esse novo processo de composição, ligado ao uso de drogas pelos integrantes. O sucesso era tanto, que eles arriscaram-se com elementos experimentais mesmo tendo no repertório recente as fáceis canções de amor.

Psicodelia e, de vez em quando, até um pouco de surrealismo. A partir do álbum "Revolver", de 1966, os Beatles mudaram o visual, pararam de se apresentar e se tornaram uma banda adulta. Parte do público acompanhou as mudanças, mas além disso, eles alcançaram outra parcela da população. Não apenas as meninhas apaixonadas, mas admiradores da boa música.

Quando levantaram a bandeira da paz com a conhecida "All you need is love", já não estavam mais influenciando apenas com a música, mas com uma ideologia que recrutava os jovens para dizer não à guerra. A linguagem agora não estava disposta apenas a satisfazer os ouvidos, mas a estimular as atitudes daqueles que estavam antenados nas idéias que o quarteto pretendia disseminar.

Em ambas as fases, conseguiram dar o recado, se tornaram tão grandes que viraram a própria linguagem. E fizeram bem feito, tanto que até hoje são considerados um dos maiores acontecimentos da música.



- Amanhã, às 8h em ponto, um novo e excitante post na saga Dixi pelo sono.

http://www.clicrbs. com.br/blog/ jsp/default. jsp?source= DYNAMIC,blog. BlogDataServer, getBlog&uf=1&local=1&template=3948. dwt&section=Blogs&post=99324&blog=508&coldir=1&topo=3994.dwt

Impressão digital de Elvis será leiloada

Documento pode ser o único no mundo com as digitais do músico; leilão, em Londres, também terá pintura de Jimi Hendrix feita por Ron Wood


Uma permissão de porte de arma com as impressões digitais de Elvis Presley será leiloada na próxima quinta, 4. De acordo com o site do semanário britânico NME, o documento pode ser o único no mundo com as digitais do “rei”.

O leilão, chamado de “It´s More Than Rock n’ Roll” (em português, “é mais do que rock n’ roll”), acontece na Idea Generation Gallery, em Londres. Entre os itens que estarão no pregão estão um bustier usado por Marilyn Monroe, um quadro de Jimi Hendrix pintado por Ron Wood, guitarrista dos Rolling Stones, e uma versão feita à mão da letra de “Sexy Sadie”, de John Lennon.

População de espantalhos supera número de habitantes em cidade nos EUA

Hoschton, na Geórgia, tem 1,7 mil habitantes e 4 mil bonecos.
Moradores agora querem entrar no livro Guinness dos recordes.
Da AP
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Foto: AP
Um dos espantalhos faz uma homenagem ao cantor Elvis Presley. (Foto: AP)
O recente aumento da “população” da pequena cidade de Hoschton (Georgia, EUA) é assustador. Em uma tentativa de quebrar um recorde de espantalhos, milhares de “moradores” recheados de palha passaram a “habitar” a cidade nas últimas semanas. Há bonecos imitando um mergulhador, jogadores de futebol americano, Elvis Presley e até Jesus Cristo.

Os 1,7 mil moradores querem reunir 4 mil espantalhos e quebrar o atual recorde do livro “Guinness”. Atualmente, o título de “maior quantidade de espantalhos em um local” pertence a um evento realizado em Cincinnati (Ohio, EUA), que exibiu 3.311 desses bonecos em 2003.

Robbie Bettis e seu marido, Fred, lideram os esforços para ter todos os espantalhos prontos até segunda-feira (1), quando começa o festival de outono da cidade. Na quarta-feira (27), eles coordenaram uma espécie de linha de produção em uma antiga estação de trem. No local, 20 pessoas trabalhavam na montagem dos bonecos de palha.




Mulheres conversam enquanto descansam: antiga estação de trem abrigou 'linha de montagem' dos espantalhos. (Foto: AP)



Espantalhos imitam animais e também jogadores de futebol americano. (Foto: AP)

Elvis Presley vira tema de versos em Ribeirão

A obra retrata a história da família do músico desde o tataravô, em 1740

30/08/2008 - 18h35 .


tamanho da letra: A-| A+

Da Gazeta de Ribeirão

A história de um dos maiores nomes da música mundial, Elvis Presley, ganha uma nova versão. A ribeirão-pretana Suely Aparecida Nunes Cacita acaba de lançar o livro Elvis em Versos. A obra retrata a história da família do músico desde o tataravô, em 1740.

'É uma narrativa simples, que mostra fatos interessantes e pitorescos da vida de Elvis', disse Suely. 'Para produzi-lo, eu fiz uma pesquisa de cinco anos sobre o músico e encontrei coisas inéditas como uma foto dele bebê. Mais de 3 mil escritores falaram sobre ele, mas ninguém o descreveu em versos.'

Suely é professora de inglês e usou seus conhecimentos lingüísticos e musicais para descrever a trajetória artística e cultural do Rei do Rock. 'Dou aulas de inglês com músicas e muitos alunos me pediam para tocar músicas dele. A partir daí, resolvi pesquisar e escrever a trajetória cronologicamente. '

O livro Elvis em Versos custa R$ 19,90, tem 148 páginas e é vendido na Livraria Paraler do RibeirãoShopping.

http://www.cosmo. com.br:80/ noticia/6266/ 2008-08-30/ elvis-presley- vira-tema- de-versos- em-ribeirao. html

"Rock numa noite de Verão"

© 2008 LUSA - Agência de Notícias de Portugal, S.A.
Cinema: Cinemateca dedica ciclo à música em "Rock numa noite de Verão"
2008-09-01 14:54:32

Lisboa, 31 Ago (Lusa) - A Cinemateca Portuguesa dedica o mês de
Setembro ao cinema documental sobre música, no ciclo "Rock numa noite
de Verão", que inclui filmes sobre bandas essenciais do pop rock, como
os Beatles, U2, Led Zeppelin e Rolling Stones.

Sempre de quinta-feira a sábado à noite, o ciclo irá exibir na
esplanada da Cinemateca, em Lisboa, 12 filmes que representam alguns
momentos da história da música pop-rock das últimas décadas.

O ciclo abre com o documentário "Monterey Pop" (1968), de Donn Alan
Pennebaker, que retrata um festival em Monterey, na Califórnia,
realizado em 1968 e que é hoje considerado um dos precursores do
Woodstock.

Nele participaram nomes como Jimmi Hendrix, Janis Joplin, Otis
Redding, The Who, Grateful Dead, The Mamas & the Papas e Ravi Shankar.

Ainda esta semana serão exibidos "Stop making sense", de Jonathan
Demme, filme de 1984 que reproduz um concerto dos Talking Heads, de
David Byrne, e "Woodstock: Three days of peace and music", de Michael
Wadleigh, aqui apresentado numa versão longa sobre o carismático
festival hippie norte-americano.

Na segunda semana de Setembro, o destaque vai para os Pink Floyd, com
a exibição de um concerto gravado em Pompeia, Itália, em 1972, os Led
Zeppelin, que recentemente voltaram a tocar juntos, e os Rolling Stones.

Da banda de Jimmy Page, a Cinemateca mostrará "The song remains the
same" (1976), de Peter Clifton e Joe Massot, sobre três noites de
actuações dos Led Zeppelin no Madison Square Garden, em Nova Iorque.

Dos Rolling Stones, banda já retratada em vários documentários, será
exibido "Let´s spend the night together", de Hal Ashby, que acompanhou
de perto a digressão americana de 1981 do quarteto britânico.

Frank Zappa co-assinou o filme "200 Motels" com Tony Palmer, que a
Cinemateca apresenta no dia 18 e onde entram também Ringo Starr, dos
Beatles, e Theodore Bikel.

Nessa semana haverá espaço ainda na esplanada para "Let it be", de
Michael Lindsay-Hogg, sobre a fase descendente da carreira dos
Beatles, acompanhando a preparação do disco que dá nome a este filme e
que inclui a famosa actuação num telhado em Londres.

Martin Scorsese, que já rodou vários filmes ligados à música, entra
neste ciclo no dia 20 com "The last Waltz", filme-documento de 1978
sobre o grupo The Band, que acompanhou bob Dylan durante muitos anos.

A última semana de "Rock numa noite de Verão" é já no começo do Outono
e integra os filmes "Rock n´roll high school", de Allan Arkush, uma
comédia entre ficção e documentário passada numa escola e na qual
entram os Ramones, ícones do punk norte-americano nos anos 1970, "U2
Ratlle and Hum", de Phil Joanou, sobre os U2, e "Rocky Balboa" (2006),
de e com Sylvester Stallone.

SS.

Lusa/fim

http://aeiou. visao.pt/ Pages/Lusa. aspx?News= 200809018719106

Cinemateca dedica ciclo à música em "Rock numa noite de

Lisboa, 31 Ago (Lusa) - A Cinemateca Portuguesa dedica o mês de Setembro ao cinema documental sobre música, no ciclo "Rock numa noite de Verão", que inclui filmes sobre bandas essenciais do pop rock, como os Beatles, U2, Led Zeppelin e Rolling Stones. Sempre de quinta-feira a sábado à noite, o ciclo irá exibir na esplanada da Cinemateca, em Lisboa, 12 filmes que representam alguns momentos da história da música pop-rock das últimas décadas. O ciclo abre com o documentário "Monterey Pop" (1968), de Donn Alan Pennebaker, que retrata um festival em Monterey, na Califórnia, realizado em 1968 e que é hoje considerado um dos precursores do Woodstock. Nele participaram nomes como Jimmi Hendrix, Janis Joplin, Otis Redding, The Who, Grateful Dead, The Mamas & the Papas e Ravi Shankar. Ainda esta semana serão exibidos "Stop making sense", de> Jonathan Demme, filme de 1984 que reproduz um concerto dos Talking Heads, de> > David Byrne, e "Woodstock: Three days of peace and music", de> Michael> > Wadleigh, aqui apresentado numa versão longa sobre o carismático> > festival hippie norte-americano.> > > > Na segunda semana de Setembro, o destaque vai para os Pink Floyd, com> > a exibição de um concerto gravado em Pompeia, Itália, em 1972, os Led> > Zeppelin, que recentemente voltaram a tocar juntos, e os RollingStones.> > > > Da banda de Jimmy Page, a Cinemateca mostrará "The song remains the> > same" (1976), de Peter Clifton e Joe Massot, sobre três noites de> > actuações dos Led Zeppelin no Madison Square Garden, em Nova Iorque.> > > > Dos Rolling Stones, banda já retratada em vários documentários, será> > exibido "Let´s spend the night together", de Hal Ashby, que> acompanhou> > de perto a digressão americana de 1981 do quarteto britânico.> > > > Frank Zappa co-assinou o filme "200 Motels" com Tony Palmer, que> a> > Cinemateca apresenta no dia 18 e onde entram também Ringo Starr, dos> > Beatles, e Theodore Bikel.> > > > Nessa semana haverá espaço ainda na esplanada para "Let it> be", de> > Michael Lindsay-Hogg, sobre a fase descendente da carreira dos> > Beatles, acompanhando a preparação do disco que dá nome a este filme e> > que inclui a famosa actuação num telhado em Londres.> > > > Martin Scorsese, que já rodou vários filmes ligados à música, entra> > neste ciclo no dia 20 com "The last Waltz", filme-documento de> 1978> > sobre o grupo The Band, que acompanhou bob Dylan durante muitos anos.> > > > A última semana de "Rock numa noite de Verão" é já no> começo do Outono> > e integra os filmes "Rock n´roll high school", de Allan Arkush,> uma> > comédia entre ficção e documentário passada numa escola e na qual> > entram os Ramones, ícones do punk norte-americano nos anos 1970, "U2> > Ratlle and Hum", de Phil Joanou, sobre os U2, e "Rocky> Balboa" (2006),> > de e com Sylvester Stallone.> > > > SS.> > > > Lusa/fim> > > > http://aeiou. visao.pt/ Pages/Lusa. aspx?News= 200809018719106> > > >

Grupo pede a Paul que desista de show em Tel Aviv

01/09/2008 - 21h06Grupo pede a Paul McCartney que desista de show em Tel Avivda Efe, em JerusalémUma organização palestina pediu nesta segunda-feira a Paul McCartneypara boicotar Israel e suspender o show que deve fazer no dia 25 emTel Aviv.Um comunicado da Campanha Palestina para o Boicote Acadêmico eCultural a Israel (Pacbi, em inglês), informa que o Estado de Israelprogramou o concerto para comemorar seu 60º aniversário, que écompletado este ano. "Não há nada a comemorar", reclama a organização no texto."Há 60 anos, centenas de milhares de palestinos foram destituídos desuas casas e terras, e condenados ao exílio", anuncia o comunicado.Por isso, pedem a McCartney que desista do show."Una-se ao boicote contra o apartheid israelense. Não haveria nada quepoderia fazer mais justiça ao lendário legado dos Beatles", pede aorganização.A programação do show ocorreu após Israel pedir, este ano, desculpaspor proibir, em 1965, os Beatles de se apresentar no país, porconsiderar que seus cabelos longos e música estridente ameaçavamperverter a juventude israelense.Se o show for realizado, será a primeira vez que McCartney seapresenta em Israel. http://www1. folha.uol. com.br/folha/ ilustrada/ ult90u440297. shtml